Chanter et parler - formation vocale et pratique du chant

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique). ✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur. ✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs. ✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ? ➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice ➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public ➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active ➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant ➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques ➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Programme ✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est : ➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation ➤ d’analyser et décortiquer un texte ➤ de créer, développer et incarner un personnage ➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre ➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique ➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe ➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra LE FORMATEUR De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences. ➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Chers étudiants: Je m'appelle Denise et je suis une chanteuse professionnelle titulaire d'un master de chant de l'École supérieure de musique de Catalogne (ESMUC) spécialisée en chant historique, musicologie et éducation musicale. Mon expérience s'étend principalement à la musique ancienne et classique avec une vie d'interprète active, mais j'ai également l'expérience et la connaissance des styles musicaux populaires tels que le folk latino-américain, le jazz et les comédies musicales. En tant que guide ou coach vocal, j'ai collaboré avec différentes institutions académiques et projets artistiques privés, en me concentrant principalement sur les étudiants internationaux ou les programmes d'intégration sociale. J'ai des années d'expérience dans l'enseignement aux enfants, adolescents et adultes en Amérique latine et en Europe, comprenant ainsi différents niveaux d'appréciation et besoins. Mon objectif principal est d'aider l'élève à découvrir sa voix tout en prenant plaisir à faire de la musique. **Suggestions et indications de cours** Aucune expérience n'est nécessaire, apportez simplement votre enthousiasme et votre musique préférée. Les cours peuvent être dispensés en anglais, espagnol, français ou allemand. Il n'y a pas de limite pour les styles, apportez votre musique préférée et je fournirai un environnement sûr pour votre croissance personnelle et musicale. Pour les enfants, je recommande fortement le cours de 45 minutes car leur durée d'attention et leur développement corporel sont différents de ceux d'un adulte. N'hésitez pas à me contacter en cas de questions complémentaires. J'aimerais travailler ensemble pour atteindre vos objectifs musicaux. De mon mieux, Denise

Un cours avec moi ça ressemble à quoi ? Je dirais que je suis du genre à rendre chaque cours unique et adapté à mon élève. J’aime mélanger le jeu et la technique, pour que tu progresses tout en prenant du plaisir. Je suis là pour t’accompagner à ton rythme, toujours avec bienveillance et sans prise de tête. Que tu sois débutant ou confirmé, je m’adapte à tes envies et à ton style musical, quel qu’il soit. Je suis passionnée, à l’écoute, et j’adore voir mes élèves s’épanouir et prendre confiance en eux. Mon objectif, c’est de te faire vivre la musique à fond, tout en créant une ambiance de travail cool et motivante. Ta voix, c’est bien plus qu’un simple instrument. C’est le reflet de qui tu es, de tes émotions, de ton histoire et de ce que tu as à dire. Chacun a une voix unique, et c’est ce qui est magnifique avec cet instrument ! Mon objectif est de t’aider à découvrir la tienne, à l’explorer, à la comprendre et à la développer. Que tu veuilles chanter pour le plaisir, pour t’exprimer, ou pour monter sur scène, ta voix est ton meilleur atout et il faut en prendre soin. Nous allons ensemble la travailler pour qu’elle devienne le reflet fidèle de ta personnalité, que tu puisses chanter avec authenticité et confiance. Ta voix, c’est ton identité musicale, et je suis là pour t’aider à la révéler pleinement et à bien faire attention à elle. Quel genre de coach je suis ? Je suis une vraie passionnée de musique depuis toujours. Je chante, je joue de la guitare, un peu de piano et de la batterie... Bref, la musique, c’est une grande partie ma vie ! J’ai eu la chance de vivre beaucoup d’expériences géniales : rencontres, masterclass, émissions de télé, castings, concours, concerts... Avec un diplôme de technicienne son en poche et une formation de professeure de chant, je suis prête à partager avec vous tout ce que j’ai appris. J’aime cette double casquette artiste/technique et être un vrai couteau suisse ! Que ce soit sur scène ou en coulisses, je vis la musique à 100%, et ça se ressent quand je donne un cours de chant. Chaque élève, chaque voix est unique, c’est ce qui est formidable dans ce métier !

✓ L'improvisation, c'est l'art qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, sans être dans le sur-jeu afin de ne pas perdre en crédibilité, en prenant du plaisir et en apparaissant convaincu (car la communication ne consiste pas par exemple à avoir confiance, mais de paraître confiant). Elle aide à un large éventail de compétences (imagination, facultés émotionnelles, expressivité physique, projection vocale, clarté de la parole, interprétation, improvisation, observation, émulation, combat scénique ... ) pour rendre la prise de parole en public, la communication, la théâtralisation valorisés par l’espace scénique et le jeu de l’acteur - improvisateur. ✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de vous donner les techniques pour improviser, créer, mettre en scène, tout en montrant confiance et conviction à ses interlocuteurs, dans la sphère du privé ou du professionnel. ✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ? ➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice ➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public ➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active ➤ Développer sa créativité et son imagination tout en affrontant sa timidité, développant sa prise de parole, l’écoute et le répondant ➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des modules / exercices personnalisés En application : Par exemple, les sensibilisations et l’initiation à l’Art du Conte ont plusieurs objectifs : Conter en public, Composer un répertoire de contes, Organiser un spectacle collectif, Jeux et mise en jeu des émotions (...). Ces sessions de formation théorique et d’entraînement pratique (structure du récit, voix, mémoire, diction, gestion du trac, ...). Il s'agit de parcourir l'histoire du conte (origine, différents styles de conte, différence entre conte et histoire), l'art de raconter (travail sur la voix, le corps, l'imaginaire), le conte et l'enfant (importance du conte pour le développement global de l'enfant, ressource de l'imaginaire, différence entre lire et raconter) ... : en somme l'intention de ce cours est de vous donner encore plus envie, de mieux raconter des histoires Ouvert à toutes les personnes intéressées par le conte (parents, enseignants, animateurs, éducateurs..), ces séances peuvent également être offertes à la personne de votre choix. Avec pour programme, pour cet exemple d'art du conte en particulier : ✓ Explorer et éprouver l'art de conter et découvrir ses faces cachées ✓ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations (...) ✓ Mobiliser ses capacités et son énergie créatrice ✓ Ouvrir des espaces intérieurs de rêverie ✓ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité ✓ Dompter sa peur de parler en public ✓ Faire libre place à son imaginaire, Développer sa créativité ✓ Activer la souplesse d'esprit, Pratiquer l'écoute active ✓ Coopérer, créer, dédramatiser L'art du conte permet donc de développer sa créativité et son imagination, car on est à la fois metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant. Chaque personne évolue à son rythme et fait appel à son sens de créativité. Objectif : ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la créativité, la présence ou la confiance en soi. Bref, cette discipline artistique vous accompagnera dans votre développement personnel et vous aidera à sortir de votre zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques. LE FORMATEUR De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences. ➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Dans notre cours de Oud, je vous guiderai à travers toutes les techniques, des bases aux plus avancées. Nous aborderons le jeu à tous les niveaux, la bonne utilisation de la main gauche, la synchronisation avec la main droite, la tenue du plectre, l'accordage du Oud, ainsi que l'utilisation efficace d'un accordeur et d'un métronome. Le reste du temps sera consacré à la lecture des notes de musique, en commençant par le solfège de base, puis en progressant vers le solfège avancé et oriental, avec des exercices de dictée musicale. Cette approche complète garantit un apprentissage équilibré et approfondi. Je recommande de commencer l’apprentissage du Oud par l’étude des notes et du solfège avant d’aborder les morceaux. Bien que certains élèves préfèrent jouer des chansons immédiatement, la compréhension des bases de la notation musicale accélère les progrès sur le long terme. Avec de la motivation et du travail, des résultats significatifs peuvent être atteints en un an, vous permettant de jouer des mélodies simples. N’hésitez pas à me laisser un message, je vous répondrai dès que possible.

Professeur expérimenté de Oud et de chant arabe oriental depuis plus de 11 ans, je suis Libanais et je réside actuellement en Allemagne. J’ai étudié pendant 8 ans au Conservatoire National Libanais. J’ai enseigné à l’Académie Casa Beethoven au Liban et donné des cours particuliers. De plus, j’ai été chef d’orchestre de l’orchestre oriental Loubnan Assalam pendant plus de 5 ans. Ma recommandation pour apprendre le Oud est de commencer par l’étude des notes et de la notation musicale avant d’aborder les morceaux. Bien que certains élèves préfèrent jouer directement des chansons, comprendre les bases de la notation musicale permet de progresser plus rapidement sur le long terme. Avec de la détermination et du travail, des progrès significatifs peuvent être réalisés en un an, permettant de jouer des mélodies simples. N’hésitez pas à me laisser un message, je vous répondrai dès que possible.

Ayant grandi dans le monde musical, avec un père batteur et une mère chanteuse, la Musique fait partie intégrante de ma vie. Après plusieurs projets de bénévolat, je fus repérée à Disneyland Paris pour des projets de plus grande envergure (8000 personnes par soirée). J’ai ensuite obtenu une certification de « Chanteuse dans les Musiques Actuelles », avec un résultat impressionnant de 49.63 sur 50. Mon dernier Gala était celui des "Pièces Jaunes" pour Mme Brigitte Macron. Je suis également Coach Vocal, d'enfant à adulte. Tout niveau. Nous travaillons sur l’intonation, l’émotion, la musicalité et la prononciation (chansons dans plusieurs langues). Ma pédagogie ? Je suis persuadé que tout le monde peut chanter, s'il est motivé. Il est donc important pour moi, d'accompagner mes élèves avec tact et entrain. Les exercices et les titres interprétés seront en adéquation avec les envies et besoins des élèves.

J'ai eu le privilège d'étudier aux côtés de chanteurs et musiciens de renom, notamment des Chevaliers des Arts et des Lettres, ainsi que d'artistes issus de prestigieux théâtres tels que ceux de Paris, Versailles, New York, Monte-Carlo, Leipzig et Naples. Passionné(e) par l'accompagnement artistique, j'ai acquis une solide expérience en tant que coach vocal et scénique auprès de chanteurs professionnels et amateurs, de comédiens de théâtre, d'artistes spécialisés dans le doublage ainsi que de personnes en situation de handicap. Ces deux dernières années, j'ai eu l'opportunité de mettre en scène et de produire avec mes élèves la comédie musicale française Notre-Dame de Paris. Ce projet ambitieux leur a permis de se produire sur scène, mêlant chant et théâtre, et d'acquérir une précieuse expérience artistique et scénique. Je suis là pour vous transmettre les meilleures méthodes et techniques afin d'améliorer votre qualité de voix et trouver votre confiance dans le chant, le théâtre ou dans les représentations du discours. Répertoire : Comédie musicale / Variété / Rock / Lyrique / Baroque Entraînement inclus : Échauffement Inspiration Technique vocale Expression vocale Théorie de la musique vocale Interprétation Phonétique internationale Construire la confiance en soi

Cours de piano et de chant dispensés en ligne ou à mon domicile pour tout âge. Tous mes cours sont conçus pour vous accompagner, vous soutenir et renforcer votre confiance dans la pratique du piano ou du chant, que ce soit en classique ou en jazz. Nous pouvons également aborder le monde du solfège ou de la préparation aux examens ou préparer une représentation publique pour des amis, un examen pratique ou une audition. Chaque élève est unique, c'est pourquoi j'adapte mes méthodes d'enseignement à vos besoins. Nous travaillons à votre rythme, sans pression, sans critiques, juste un environnement propice parsemé de rires. Contactez-nous pour organiser votre premier cours... tout un monde de plaisir vous attend. :)

Découvrez votre propre voix d'une façon unique et amusant. Vous apprendrez a maîtriser votre voix avec des exercices est vous pourrez pratiquer vos connaissances à travers d'un répertoire très varié qui peut aussi être adapté a vos préférences.

Bonjour à tous ! J'enseigne les instruments à clavier, la théorie/analyse musicale et le coaching vocal. J'ai suivi une formation de pianiste classique et d'organiste dans ma Bulgarie natale et aux États-Unis. Depuis plus de 25 ans, je travaille comme organiste d'église, musicien d'équipe et coach vocal. J'aime enseigner à mes élèves comment libérer leur potentiel et comment laisser la musique parler d'elle-même. Je rencontre mes élèves là où ils en sont dans leur parcours musical et je les aide à combler l'écart qui les sépare de là où ils veulent être.

J'ai obtenu mon diplôme de professeur d'éducation musicale et vous pouvez me contacter pour apprendre le solfège, le solfège, l'histoire de la musique, la flûte à bec, le chant, l'accompagnement à la guitare rythmique et bien plus encore. Faites-nous savoir ce que vous pensez et nous commencerons à y travailler immédiatement ! Salutations musicales ! Concentrez-vous principalement sur: - Voix - Guitare (apprentissage d'accords)

Mes cours consistent en: --Perfectionnement de l'anglais chanté pour tous les styles musicaux. --Concentration sur le bon placement des voyelles et des consonnes pour l'anglais chanté. --Technique vocale. --Pratique professionnelle/Pratique amateur/Préparation d'auditions -- Coaching d'interprétation -- Prosodie (rythme naturel, modèles d'accentuation, intonation) de l'anglais chanté À propos de moi: --Coach vocal et directeur musical avec plusieurs années d'expérience professionnelle aux États-Unis dans le domaine de la comédie musicale. --Né et grandi aux États-Unis, locuteur natif de l'anglais américain. --Courant en français. --Titulaire d'un diplôme en linguistique, ma méthode d'enseignement est fondée sur cette expertise. --Titulaire d'un diplôme en piano, avec 12 ans d'expérience en tant que musicien professionnel. Daniel est directeur musical et pianiste avec un parcours musical unique et varié. Au lycée, Daniel a commencé sa carrière professionnelle en accompagnant des productions de théâtre musical, avant de travailler comme répétiteur pour les programmes de jeunes artistes de la Seattle Opera Company. En 2013,Daniel part pour Montréal afin d'étudier le piano à la Schulich School of Music. Au cours des six années suivantes, il a été très actif en tant qu'accompagnateur et directeur musical pour plusieurs productions de théâtre musical, pianiste de jazz pour de nombreux groupes de la ville, compositeur et leader de son trio de jazz contemporain, qui a remporté la 3e place au Concours international de jazz Conad en 2017, ainsi que co-fondateur et directeur musical d'une compagnie d'opéra contemporain indépendante. En tant que pianiste de ballet, Daniel a suivi sa formation à l’École Supérieure de Ballet du Québec et a depuis travaillé pour le Pacific Northwest Ballet, le Northern Ballet et le Australian Ballet. Depuis son retour à Seattle en 2020, il a travaillé avec The 5th Avenue Theatre, l'un des théâtres de comédie musicale les plus prestigieux des États-Unis, en tant que pianiste, directeur musical et coach vocal. Récemment installé à Paris, il occupe actuellement un poste de pianiste au Ballet de l'Opéra de Paris.

Si vous avez toujours rêvé de chanter mais n'osez pas, je peux vous aider à commencer à chanter. Si vous avez besoin de renforcer vos compétences en prise de parole en public, je serai également heureuse de vous aider. En tant que professeur avec une grande expérience internationale (j'ai enseigné en Russie, en Suisse et aux Émirats arabes unis), je sais comment travailler avec des chanteurs débutants et intermédiaires. Je travaille avec des enfants et des adultes, mes cours se déroulent dans une ambiance agréable, il est important pour moi que les élèves se sentent à l'aise et prennent plaisir à chanter. Nous choisissons ensemble le répertoire et j'essaie de répondre aux souhaits de mes élèves concernant le répertoire et les exercices. Comme je parle couramment l'anglais et le français, et que le russe est ma langue maternelle, mes élèves chantent dans différentes langues.

Je suis musicien avec 11 ans d'expérience en basse et en chant, et j'enseigne le chant à des élèves de tous niveaux depuis 2 ans. Mes cours durent une heure et sont conçus pour vous aider à développer votre technique vocale de manière saine et efficace. Nous commençons par des exercices de respiration pour améliorer votre capacité pulmonaire, suivis d'échauffements vocaux pour élargir votre tessiture et protéger votre voix, puis nous travaillons sur le répertoire qui vous inspire et vous motive le plus. Ensemble, améliorons votre voix et atteignons vos objectifs musicaux.