Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Cours particuliers de peinture et de dessin, tout niveau ! Je suis un peintre de formation classique, je peins sérieusement depuis 17 ans et j'ai étudié intensivement à Florence, en Italie. Je vous apprendrai les bases de la lumière, de la forme, de la ligne, de la couleur et de l'espace, ainsi que la façon de grandir et de vous améliorer constamment. Nous commençons par dessiner à partir de l'observation et continuons vers d'autres médiums, notamment la peinture à l'huile, une fois que l'élève est prêt. Paysage, nature morte, portrait, expressif. Mon objectif est d'aider mes élèves à s'améliorer à chaque fois et à atteindre un nouveau niveau. Je fournis de nombreux exemples tirés de l'histoire de l'art ainsi que de mon propre travail, et je fais de nombreuses démonstrations. Je propose une approche personnalisée adaptée à chaque élève. Les cours se déroulent en petits groupes, pas plus de 4 à la fois et chaque étudiant travaille à son propre rythme. Il s'agit de cours privés avec d'autres étudiants présents, offrant un environnement favorable dans lequel apprendre et grandir. Chaque élève reçoit un enseignement personnalisé à son propre niveau. Chaque élève est assuré de s'améliorer. Je demande un engagement de 5 leçons à la fois pour constater une certaine amélioration, et j'accepte les étudiants qui recherchent un apprentissage à plus long terme. L'engagement est indispensable pour grandir ! Essayez une leçon pour voir si le cours est bon pour vous. Mes étudiants ont tendance à rester avec moi sur le long terme, si cela leur convient. Les cours ont lieu dans mon studio situé dans le charmant endroit du Grand Hospice, un hospice reconverti au centre-ville de Bruxelles.

À partir de mes expériences professionnelles, je vous accompagne à constituer tout un dossier de candidature pour entrer en prépa ou en école d'art. À partir de mon parcours dans la milieu de l'art et des enseignements que j'ai eu l'opportunité de dispenser en ST2A et DNMADE, j'ai une connaissance du champ de l'art contemporain, du design et de l'artisanat d'art. Je vous guiderai dans la sélection des travaux à choisir pour le portfolio et sa mise en page. J'aide à la rédaction d'une lettre de motivation pour identifier vos points forts, valoriser vos qualités et veille à la cohérence de votre profil en adéquation avec l'école et l'option demandée.

Bonjour à tous, Vous souhaitez apprendre à dessiner sur ordinateur, utiliser une tablette graphique, retoucher une photographie ou encore mettre en page un document? Je suis graphiste et illustratrice, diplômée d'un Master en communication graphique à L'ENSAV la Cambre. Je donne des cours d'infographie tous niveaux. (Logiciel Adobe Photoshop, Illustrator et Indesign) Que ce soit pour apprendre les bases, se perfectionner dans le cadre d'un projet personnel et ou professionnel, n'hésitez pas à me contacter.

00. INTRO (défiler vers le bas pour la description du cours (01.)) Jeune professionnel de l'industrie cinématographique, j'ai collaboré avec de nombreux partenaires tels que Vice, Sony, Unicef, WWF, mais également de nombreux musiciens, architectes, sociétés à but non lucratif et créateurs indépendants. J'ai de l'expérience en tant que réalisateur, monteur, casquette, assistant de montage, extracteur de focus, auteur, électro et assistant de production. J'ai étudié 5 années de cinéma à Luca Arts Brussels et une année d'études de supermédia à Prague Umprum. Ma force réside surtout dans la combinaison du domaine musical avec le point de vue cinématographique, tels que l'art vidéo expérimental, les films d'art et essai, les clips vidéo mais aussi les films de danse et de musiciens - bien que j'ai été formé pour devenir coordonnateur ou travail d'équipe et éditeur efficace aussi. Je travaille pour des entreprises, de grandes industries de la musique et de très petits projets indépendants, selon que j'aime la musique ou non. (hihi) Je vous enseignerai le montage de vidéos et de films pour votre usage personnel ou commercial. Le logiciel que je recommande est le kit complet Adobe, musicalement, je peux travailler avec ableton, audace et un peu avec les outils professionnels. J'ai effectué de nombreuses résidences dans le cadre de mes propres pratiques artistiques et je pourrais me décrire comme un artiste multidisciplinaire. Mon travail a été présenté dans plusieurs magazines internationaux avec une largeur de lecture mensuelle de 700 000 lecteurs et j'ai bénéficié d'une exposition internationale avec mon travail cinématographique. 01. DESCRIPTION DU COURS Je vais vous apprendre quel logiciel utiliser, comment l'interface fonctionne Je vais vous apprendre la différence de codecs et de spécifications techniques, tels que le ratio, les cadres, ... Je vais vous apprendre les multiples options que nous pouvons explorer à travers Adobe Premiere Plus loin, nous éditerons pratiquement avec vos propres séquences et nous efforcerons d'obtenir un résultat qui vous plaira. Nous faisons cela par le biais de sessions ou de montage Je vous apprends à créer un rythme visuel, un rythme musical, une exploration du son Je vous enseigne la différence entre une approche phénoménologique ou de travail et un montage préparé, Je vous enseigne comment maintenir un entraînement sain pour vous et votre ordinateur. Je vous apprends à utiliser les outils de découpe et d'édition avec votre clavier Je vous apprends à exporter dans les bons paramètres. Je vais aussi vous apprendre à communiquer avec les clients Je vais vous apprendre à vous préparer visuellement Je vais t'apprendre comment colourgrade Je veux t'apprendre à transférer Je vais vous apprendre à garder le moins possible

J'aime transmettre mes connaissances à des personnes de tous les âges et tous les niveaux ! Je dispense régulièrement des ateliers dans diverses structures : MJC, Centres de Loisirs, Ecoles... Et j'aime adapter mes séances en fonction des besoins de chacun. Nous avancerons à votre rythme pour vous permettre de progresser sur ce que vous aimez (technique au choix), et en fonction de votre style !

Je donnerai des cours de dessin en ligne pour les débutants. J'enseignerai également l'histoire de l'art et l'introduction aux artistes. Il s'agit de savoir comment dessiner correctement et d'avoir une vision individuelle et personnelle de manière artistique. J'enseignerai tout sur les couleurs, les compositions et la nature morte aussi :)

IN: Professional Pianist with extended teaching experience offers private lessons of Piano and Solfege. All ages and all levels, from classic to pop music FR: Pianist professionnel ayant une longue expérience d'enseignement propose des cours particuliers à domicile de Piano et Solfège. Tout âge et tous niveaux, depuis la music classique au pop. Les cours sont donnés en Anglais,Français ou Russe.

Ce cours explore les liens profonds entre les arts visuels, la musique et la littérature, offrant une vision multidisciplinaire de la création artistique à travers les siècles. Vous découvrirez comment ces formes d'expression s'influencent mutuellement et dialoguent autour des grandes questions humaines : la beauté, la nature, l'émotion et l'imaginaire. Chaque séance abordera des œuvres emblématiques, des artistes, des écrivains et des musiciens majeurs, tout en étudiant les contextes historiques et culturels de leur production. Les étudiants seront invités à analyser, interpréter et réagir à ces œuvres, tout en développant leur propre sens critique et créatif. Ce cours inclut également une approche art-thérapeutique, explorant comment l'art, la musique et la littérature peuvent être utilisés comme outils d'expression personnelle, de gestion des émotions et de transformation intérieure. En plus de l'analyse, les participants pourront expérimenter des pratiques artistiques visant à stimuler la créativité et le bien-être. Ce cours s'adresse à tous ceux qui souhaitent comprendre comment l'imaginaire artistique et littéraire façonne notre perception du monde, tout en découvrant les bienfaits thérapeutiques de ces disciplines.

Bonjour! Je vous propose des cours de dessin ou peinture ludiques, car je suis convaincu que l'on apprend mieux en s'amusant. Je conçois les cours en amont, en fonction de la personnalité et du niveau de chacun. Les deux principaux axes sont la technique et le développement de l'imaginaire, la mise en pratique d'une idée. Je peux me déplacer si vous disposez un espace propice à la créativité et la concentration. Titulaire d'une licence en Arts Plastiques, mais aussi animateur, j'aime partager ma passion, et dispose pour cela d'un savoir-faire pédagogique. A bientôt!

Par mon expérience de la prépa et celle des concours, je peux vous aider à vous préparer aux épreuve très répendues des examens d'entrée aux grandes Ecoles d'Arts. Choisir sa futur école universitaire n'est pas un choix à la légère, il est important que la philosophie et la dynamique de l'école en question vous convienne d'où l'importance du concours d'entrée! Il ne s'agira pas que de technique mais d'un "tout" qui déterminera si vous êtes recevable! Je serai donc à l'écoute et vous aiderai à trouver une voie.

Ce cours s'adresse aux aspirants graphistes et aux étudiants en art qui souhaitent entrer dans une école d'art&design en Suisse. Je t'enseignerai les bases de la composition, de la couleur, de l'éditorial, comment aborder le brief de design, et aussi comment utiliser les principaux outils (Photoshop, Indesign, Illustrator). Je suis actuellement étudiant en deuxième année de communication visuelle à la Haute école d'art et de design de Genève.

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Chers danseurs, bienvenue ! Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente. Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO. Depuis 2020, je suis engagée dans des recherches académiques sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Transcendantal Dance (Transcendental Embodiment). J'ai l'intention de présenter cette recherche dans un contrat doctoral. Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris. J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages. Si vous souhaitez des informations complémentaires sur mon travail vous pouvez visiter mon site internet : Je reste à votre disposition pour tout renseignement. À bientôt, Tiffany

Questionnements des programmes prioritairement mobilisés pour la session 2024 1) Domaines du champ des questionnements plasticiens : * Domaines de l’investigation et de la mise en œuvre des langages et des pratiques plastiques : - La représentation, ses langages, moyens plastiques et enjeux artistiques. Rapport au réel : mimesis, ressemblance, vraisemblance et valeur expressive de l’écart. - La non figuration. Passages à la non-figuration : perte ou absence du référent, affirmation et reconnaissance de l’abstraction. - Reconnaissance artistique et culturelle de la matérialité et de l’immatérialité de l’œuvre : perception et réception, interprétation, dématérialisation de l’œuvre. * Domaines de la présentation des pratiques, des productions plastiques et de la réception du fait artistique : - La réception par un public de l’œuvre exposée, diffusée ou éditée. - Monstration de l’œuvre vers un large public : faire regarder, éprouver, lire, dire l’œuvre exposée, diffusée, éditée, communiquée. * Domaines de la formalisation des processus et des démarches de création : - L’idée, la réalisation et le travail de l’œuvre. - Projet de l’œuvre : modalités et moyens du passage du projet à la production artistique, diversité des approches. 2 ) Champ des questionnements artistiques interdisciplinaires : Animation des images et interfaces de leur diffusion et de réception. 3 ) Champ des questionnements artistiques transversaux : L’art, les sciences et les technologies : dialogue ou hybridation.