- Les cours d'Histoire de l'Art sont destinés à tous publics et tous niveaux. De la Pré-Histoire à l'Art Contemporain, enseignement des courants artistiques et des techniques picturales. - Les cours d'Histoire du Marché de l'Art sont plutôt destinés aux personnes s'intéressant au fonctionnement des structures culturelles (musée, foire, galerie, collections privées, ...) et à l'économique du marché (ventes aux enchères, foires, marchés internationaux, ...). - Le médiateur culturel est responsable de l’accueil des publics dans une structure culturelle, sa mission vise à présenter les oeuvres ou les actions artistiques en donnant des clefs de compréhension. Elle permet d’éveiller l’intérêt du visiteur en créant un dialogue autour de l'artiste, de son message, des conditions de réalisation de l'oeuvre, etc. Cela demande des connaissances solides en Histoire de l'Art, et de l'aisance à l'oral. - Les techniques de conservation et restauration d'oeuvres d'art s'étudient en peu de séances. Elles nécessites les connaissances de bases en matériaux, supports et techniques.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

1. Beginners and Advanced contemporary Painting and Drawing course for all ages: Oil, Water Colors, Graphite and Pastel. Portrait painting/drawing, nude painting/drawing, still life and landscape. Old Masters painting technics, photorealism technics, expressionism, glazing and under-painting. 2. Byzantine Iconography Painting course for all the ages: Cretan and Macedonian Schools. Watercolors, egg tempera, 24 carat gold leaf and encaustic (warm wax) techniques. 3. Vision development Painting course for Medical Surgeons and people that working with small details: Realism and Hyperrealism. 4. Drawing course for Beginners and Advanced Tattoo Artists: Realism and Hyperrealism.

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Je suis un artiste et philosophe d'Amsterdam et vivant actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres où j'ai obtenu un BA de l'Art Academy London et un BA en philosophie de la St Mary's University de Londres. Le développement artistique commence par identifier votre intérêt artistique. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ils ne sont pas aléatoires. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Cela peut être la manière tonale avec laquelle la lumière se reflète, les formes structurelles ou la division mathématique. Le fait est que nous avons tous de tels intérêts esthétiques et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse ! L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers des techniques de peinture, des styles et des matérialités. Mais tout commence avec vous. Que veux-tu dire ? Et comment ? Je vous aiderai à y parvenir par la discussion, en examinant vos travaux antérieurs (si vous en avez), en vous présentant une GRANDE variété d'artistes, en copiant potentiellement leurs styles. J'adapte mes cours en fonction de vos besoins. L'objectif est simple : comprendre votre intérêt artistique, vous aider à trouver des techniques pour l'exprimer et développer votre langage artistique. (Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et un moyen de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière. encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et manières de l'exprimer, ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence, tel que notre langage artistique. peut aussi grandir.) Vous avez des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux adapter un cours à vos besoins :)

Chers danseurs, bienvenue ! Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente. Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO. Depuis 2020, je suis engagée dans des recherches académiques sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Transcendantal Dance (Transcendental Embodiment). J'ai l'intention de présenter cette recherche dans un contrat doctoral. Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris. J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages. Si vous souhaitez des informations complémentaires sur mon travail vous pouvez visiter mon site internet : Je reste à votre disposition pour tout renseignement. À bientôt, Tiffany

À partir de mes expériences professionnelles, je vous accompagne à constituer tout un dossier de candidature pour entrer en prépa ou en école d'art. À partir de mon parcours dans la milieu de l'art et des enseignements que j'ai eu l'opportunité de dispenser en ST2A et DNMADE, j'ai une connaissance du champ de l'art contemporain, du design et de l'artisanat d'art. Je vous guiderai dans la sélection des travaux à choisir pour le portfolio et sa mise en page. J'aide à la rédaction d'une lettre de motivation pour identifier vos points forts, valoriser vos qualités et veille à la cohérence de votre profil en adéquation avec l'école et l'option demandée.

Un atelier en ligne de neuf heures pour explorer votre créativité et expérimenter des techniques artistiques Cet atelier, adapté à tous les publics, est conçu pour expérimenter et explorer les techniques artistiques. Les résultats vous surprendront. Toute technique est une excuse pour jouer, enfreindre les règles et expérimenter. Nous devrions nous sentir libres d’essayer sans nous soucier du résultat final. En tant que défenseur du processus créatif, je crois que l’objectif n’est pas le résultat lui-même mais plutôt un élément que l’on découvre parfois à mi-chemin. Libérez votre inconscient et fluidifiez-vous tout au long du processus qui, à cette occasion, est plus important que le résultat final. Nous apprécierons le voyage car c’est la seule chose qui compte vraiment. Dans cet atelier, nous allons nous exprimer librement, libérer les blocages, surmonter la peur pour valoriser notre potentiel créatif. Nous apprendrons également à briser et à abandonner le travail que nous avons accompli. Et bien sûr, pour s'amuser.

Dans ce cours, vous pourrez apprendre les concepts fondamentaux de la photographie sans avoir besoin d'équipement sophistiqué ; Dans ce cours, vous apprendrez à contrôler les paramètres essentiels d'un appareil photo professionnel, ainsi que des stratégies pour tirer le meilleur parti de votre appareil mobile. Vous apprendrez les bases de la création d'images à différentes fins telles que la photographie artistique et de produits, ainsi que les stratégies d'édition et d'amélioration de vos photos avec diverses applications en ligne. Nous aurons la possibilité d'organiser des sorties dans la ville de Medellín.

Es-ce que tu souhaites libérer tout le potentiel de ta voix ? Avec mes cours tu apprenderais à t ́exprimer grâce au merveilleux instrument des cordes vocales et à être toi même. Si tu souhaites chanter, apprendre tes chansons préférées, gérer ta respiration, apprendre différentes techniques et te débarrasser de la honte, tu peux rejoindre mon équipe. Je suis auteur-compositeur-interprète et j'ai mon propre matériel musical. Je fais cela professionnellement sous le nom de Nia depuis 5 ans. Je travaille particulièrement avec la musique comme medicine et comme outil de guérison. Mon objectif est de t ́aider à ne plus avoir peur de chanter en public et à aimer ta voix, à travers laquelle tu peux explorer ton monde intérieur. De plus, j'ai également étudié le violon élémentaire au Conservatoire professionnel, j'ai donc une base en solfège, au cas où tu veux approfondir ce monde. Si tu veux t ́inscrire à des cours de chant, cela pourrait être une belle opportunité ! N'hésitez pas à me contacter, je suis disponible pour toutes les questions

Tout le monde peut apprendre à dessiner à tout âge avec une pratique régulière et soutenue. Que vous soyez débutant, amateur ou que vous cherchiez à perfectionner vos techniques déjà avancées. Apprenez à stimuler votre créativité et à améliorer votre niveau de dessin avec moi dès maintenant. (Ce cours vous permet d'apprendre à dessiner avec différents styles artistiques, caricatures, dessins animés et réalistes.)

Bonjour Madame, Monsieur, Je suis enseignante en arts depuis 3 ans. Après une école préparatoire réalisée à Prép’art Paris, j’ai obtenu mon diplôme en design d’objets et d’espaces aux Beaux-Arts de Bordeaux ! Arts Digitaux : Indesign, Photoshop, Illustrator, InDesign, Procreate, Affinity et Canva Que vous soyez dans la communication, le graphisme, l’art ou que vous vouliez découvrir le merveilleux secteur des arts numériques, je saurais vous combler ! Après 1 an en Ecole Préparatoire à Prép'art, j'ai été diplômée des Beaux-arts de Bordeaux. Actuellement professeure particulière depuis trois ans et jeune designer spécialisée enAprès 1 an en Ecole Préparatoire à Prép'art, j'ai été diplômée des Beaux-arts de Bordeaux. Actuellement professeure particulière depuis trois ans et jeune designer spécialisée en design d’objet de d’espace. Réalisations : - Graphiste médiation culturelle pour le musée des Beaux-arts de Bordeaux, dans le cadre du programme Un pied au musée des Beaux-Arts - Conférencière à la Galerie du Patrimoine Van Cleef & Arpels (Paris) - Conférencière pour en Ephad pour Artora et au musée des beaux-Arts de Bordeaux pour Art Explora ️ - Scénographie et médiation de l’exposition Gilbert Shelton à la Bakery Art Gallery (BAG) en partenariat avec l’IUT de journalisme Bordeaux Montaigne - Exposition collective « Trop/ pas Assez » au Musée des Arts Décoratifs et du Design (Madd) de Bordeaux avec la designer Mathilde Pellée Au plaisir ! Cécile

Vous pensez que vous n'êtes pas une personne créative, que vous manquez d'imagination, que vous n'avez pas de capacités artistiques, que vous n'êtes pas capable de jouer avec vos propres émotions. Surprise! Je vous dis déjà que oui, que vous êtes, que votre créativité existe et que vous êtes un créateur potentiel, il vous suffit de la stimuler et de la valoriser et vous pouvez amener ces facultés artistiques à une redécouverte de vous-même à travers la création. Je m'appelle Sergio Véliz et je suis acteur et metteur en scène de théâtre avec une formation en Art-thérapie. Dans ces sessions, nous apprendrons à apprendre, à résoudre à partir de notre imagination constructive, de notre pensée créative, en expérimentant de manière ludique la connaissance par l'action, de la même manière qu'un acteur apprend son texte en l'intégrant dans son expérience créative. L'enseignement repose depuis longtemps sur l'imposition de données, de dates, de formules, qui doivent être mécaniquement conservées par l'étudiant. Ces données sont perçues par l'étudiant comme un fardeau, une suffocation, une usure, une difficulté rencontrée sur le chemin de l'apprentissage et non comme un allié de sa pensée créatrice. Quels que soient vos intérêts professionnels, à travers ces sessions, vous serez en mesure d'expérimenter une nouvelle façon d'apprendre et de mettre en pratique différentes techniques de créativité appliquées à la fois individuellement et en groupe pour une application dans un environnement de travail.

Ce cours s'adresse à tous les passionnés de musique, que vous soyez débutant ou déjà expérimenté. Vous acquerrez les compétences, la confiance et la liberté créative nécessaires pour développer votre propre style. Je propose une formation professionnelle dans un environnement détendu et pratique, avec des cours adaptés à votre rythme et à votre son. DJ professionnel, producteur et artiste live depuis 15 ans, je suis également le fondateur de la DJ School Berlin. Je fais de la musique depuis mon plus jeune âge et j'en ai fait mon métier. Que vous soyez DJ ou producteur musical, ces cours vous apporteront le savoir-faire technique, les astuces créatives et une connaissance approfondie du secteur pour vous aider à optimiser votre musique. Passionné d'expériences sonores avant tout, c'est derrière les platines et mes machines que je prends le plus de plaisir, et j'adore partager ma passion avec les autres ! J'ai mon propre style de musique, mais je serais plus qu'heureux de m'adapter au vôtre à des fins d'apprentissage. Je me produis régulièrement à Berlin dans des clubs comme le Watergate, Sisyphos, Hoppetosse, RSO, Golden Gate, etc., ainsi qu'à l'étranger, plus récemment à Belgrade, Londres, Amsterdam, Paris, etc. --- Les cours sont disponibles en anglais ou en français Les séances durent généralement 2 heures et peuvent se dérouler en face à face ou en ligne, en solo ou en groupe. Les séances de groupe sont conviviales, moins coûteuses et plus dynamiques en termes d'apprentissage. Observer un autre élève pratiquer, discuter des techniques ou recevoir des commentaires est souvent source d'enseignements précieux. Les cours particuliers sont idéaux si vous préférez une approche personnalisée et efficace, entièrement adaptée à votre rythme et à vos objectifs. Je vous donne les clés pour : - Maîtriser les fondamentaux du DJing sur CDJ ou vinyle - Développez votre propre son et style de mixage - Configurez et peaufinez votre logiciel DJ (Rekordbox, Traktor) - Beatmatching, phrasé et mixage harmonique parfaits - Créez des transitions fluides et des coupes dynamiques pour des sets captivants - Comprendre la sélection des pistes et la lecture de la foule pour créer de l'énergie - Découvrez de nouvelles musiques (digging) et organisez efficacement votre bibliothèque - Préparez vos sets et tracklists pour des concerts ou des enregistrements - Apprenez à enregistrer, éditer et partager vos mix et podcasts - Comprendre les systèmes sonores et les configurations de performance pour les événements en direct Je vous accompagnerai et vous conseillerai également dans l'achat de votre matériel. Les cours ont lieu soit au studio DJ School Berlin à Kreuzberg, équipé de deux CDJ, de deux platines vinyles, d'une table de mixage professionnelle et d'un système audio complet, soit en ligne grâce à une nouvelle technique que j'ai développée pour une expérience d'apprentissage immersive. Les séances sont suivies de fiches de révision et de devoirs. Il s'agit d'un mélange de théorie et de pratique, couvrant non seulement les compétences techniques mais également les aspects artistiques et performatifs du DJing, avec de nombreux conseils de pro et des idées créatives pour vous aider à construire votre identité en tant que DJ. N'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations ; je peux vous envoyer un document détaillé expliquant tous les aspects de la formation, les techniques abordées ainsi que les connaissances théoriques essentielles. Vous développerez une compréhension complète du matériel, apprendrez à raconter votre histoire musicale, à créer, enregistrer, finaliser, exporter et partager votre travail. J'ai hâte de jouer de la musique avec vous. Alexis

Cours de littérature espagnole et sa relation avec l'art pour tous les niveaux. Je suis titulaire d'un doctorat en langue et littérature espagnoles de l'Université Complutense de Madrid et j'ai de l'expérience dans les cours de littérature espagnole à tous les niveaux d'enseignement.