Professeur de musique pour cithare avec dix ans d'expérience en enseignement

La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer! La durée du cours: vous pouvez choisir! 20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans) 30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans) 45 minutes (débutants intermédiaires + adultes) 1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale) J'utilise différentes méthodes selon: 1) Les objectifs de mon élève 2) La langue que nous utiliserons en classe 3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Je me spécialise dans le piano classique et jazz avancé, la composition et l'arrangement, ainsi que dans les fondamentaux de la théorie musicale pour les étudiants de la 5e année de l'ABRSM au niveau du diplôme. J'offre des réductions substantielles pour les familles et pour les forfaits de 5 ou 10 leçons. J'ai un studio bien équipé avec un nouveau piano à queue ainsi que d'autres claviers et équipements techniques musicaux, et j'enseigne à la fois en personne pour les étudiants vivant à Édimbourg et en ligne à l'échelle internationale. Comme beaucoup de mes étudiants viennent de l'université d'Édimbourg, où j'enseigne également l'orchestration et la composition pour écran, les cours de jour peuvent être flexibles d'une semaine à l'autre. Mes cours sont utiles aux étudiants qui cherchent à réussir les examens de performance et de théorie de niveau supérieur, ainsi qu'aux étudiants universitaires qui cherchent à combler leurs lacunes en matière de connaissances et à explorer la composition et l'orchestration plus en profondeur. Les étudiants que j'ai enseignés obtiennent invariablement d'excellents résultats, jusqu'à 144/150 aux récents examens pratiques de piano de l'ABRSM, et jusqu'à 100 % en théorie de la musique. J'enseigne également la technologie musicale, en me spécialisant dans Cubase DAW ainsi que dans les applications de création de partitions Sibelius et Dorico.

Ce cours est avant tout là pour vous donner envie de jouer de la basse, que ce soit un plaisir ! Il sera basé sur la pratique de l'instrument, sur la compréhension et le rôle de la basse. La théorie sera en fonction de l'avancement de la pratique. Étape par étape, la pratique et la théorie seront ainsi complémentaires, et serviront forcément ! Avez-vous toujours rêvé de pouvoir jouer de la basse ? il est temps de se lancer ! Laissez la magie de la musique s'emparer de vous et devenez le/la bassiste accompli(e) que vous avez toujours voulu être ! Possibilité d'offrir ce cours à l'un de vos proches, cadeau très apprécié pour les personnes qui voudraient se lancer dans l'aventure musicale !

It is a class focused on developing the skills with the guitar and also with singing if the student wants to. Where we will cover the technique with the instrument learning to play the songs chosen by the student, that way you can learn the songs you love the most. For the experienced students we can start composing. Instead of just playing boring technical exercises, from beginner to advanced you will learn all the basics and most important I will teach you the tools to identify any chord on the guitar, you can play and sing at the same time and learn any song you want from the chords.

Diplômé du Conservatoire de Cuneo - Italie - en orgue et composition , propose cours de piano, d'orgue, solfège, harmonie, contrepoint et composition à domicile sur Paris. Compositeur, également expérimenté dans divers styles ( classique, pop ). Des cours d'initiation à l'improvisation sont également possibles. Je suis actuellement étudiant à Paris à l'Ecole Normale de Musique en cours de Master Composition de Musique pour Film. Projet pédagogique établi selon le niveau et choix de l'élève, qu'il soit débutant ou confirmé. Pour tous les âges !

J'adapte toujours mes cours à l'âge, au niveau et aux particularités de chaque élève, afin de développer son potentiel technique et artistique de la manière la plus efficace et la plus agréable. J'ai de l'expérience dans l'enseignement aux enfants et aux adultes. Si vous êtes intéressé à démarrer ou poursuivre votre aventure musicale, n'hésitez pas à me contacter !

Maarten vous enseignera la théorie musicale générale et l'analyse du niveau débutant au niveau avancé. Il est expérimenté pour enseigner aux musiciens classiques et aux musiciens de jazz du plus haut niveau. Il peut travailler avec vous sur l'harmonie et l'analyse des compositions sur des manières pratiques affectées à votre propre performance également. donc non seulement sur le bureau, mais sur l'instrument afin d'améliorer vos connaissances et votre niveau de performance. Il a de nombreuses connaissances dans toutes sortes d'analyses et de compositions musicales, les cours peuvent être mélangés avec des cours en ligne et en salle de classe.

J'enseigne tous les niveaux, tous les âges et tous les styles de violon ou d'alto. Bien sûr, principalement du classique, mais si vous le souhaitez, nous pouvons également jouer des chansons folk, pop ou autres. Nous pouvons nous concentrer sur le jeu, sur la musicalité, les compétences techniques, la musique de chambre, comme vous le souhaitez. Nous pourrions également faire de l'éducation musicale générale, ou des compétences musicales pratiques de base et entraîner les oreilles. Je n'utilise pas de méthode spécifique car je pense que chaque personne fonctionne différemment. J'aime concevoir quelque chose de personnel qui fonctionne le mieux.

La trompette : son exécution technique correcte et l'interprétation des répertoires universels populaires et académiques, est accessible à tous quel que soit leur âge. Nous construirons une suite logique d'études qui permettront de développer les aspects techniques. Et nous aborderons des répertoires selon l'âge et le goût de l'élève. nous tracerons un chemin avec des objectifs à court, moyen et long terme. nous construirons une routine technique et des habitudes saines pour progresser correctement. De plus, nous sélectionnerons des pièces musicales d'un commun accord pour faire mûrir le développement technique parallèlement à la croissance musicale. Je suis trompettiste professionnel, j'ai participé à des orchestres symphoniques, des orchestres à vent, des big band, et des petits ensembles de chambre et de jazz. J'ai une vaste expérience dans l'enseignement aux enfants, aux adolescents et aux adultes. Pour moi, il est très important de faire de la musique dès le premier cours, car il doit y avoir un équilibre entre la pratique technique et son application dans de petites mélodies ou pièces musicales. Peu importe le genre musical, nous trouverons toujours un répertoire selon le niveau et l'intérêt de chaque élève. Si vous savez déjà jouer et que vous avez besoin de perfectionner un morceau ou de préparer un récital ou une audition, vous pouvez également compter sur mon expérience et mon accompagnement.

Français: Je possède 8 ans d'expérience dans la production musical, je peux proposer des cours de composition sur FL studio ou Ableton, axé sur le mixage et la synthèses sonore. English: I have today 8 years of experience in music production and I can provide lessons for FL Studio or Ableton Users, rather fosuced on mix and sound design.

Je me spécialise dans l'écriture et la composition de musique pour tous les niveaux. L'étudiant devra avoir un programme de musique tel que Logic ou Ableton pour pouvoir suivre ce cours. Les sujets que nous aborderons sont: Structure et disposition. Rythme. Harmonie. Harmonie avancée. Lignes de basse. Paroles. Instrumentation. Arrangement.

Apprenez à jouer de la guitare avec des cours personnalisés ! Vous souhaitez maîtriser vos chansons préférées, améliorer votre technique ou repartir de zéro ? Je propose des cours particuliers de guitare pour tous les niveaux, du débutant au avancé. En cours, vous apprendrez les accords, les gammes, la technique et le solfège pour pouvoir jouer vos chansons préférées. Si vous souhaitez faire ressortir votre côté le plus créatif, vous pouvez également apprendre à composer vos propres chansons et improviser ! Caractéristiques de la classe : - Des cours 100% personnalisés selon votre niveau et votre style. - Apprentissage pratique et dynamique. - Enseignement équilibré entre théorie et pratique. - Matériel (tablatures, partitions, pistes d'accompagnement, etc.) Commencez votre voyage musical dès aujourd'hui !

Bonjour à tous ! Je suis professeur de musique. Je propose des cours pour tous âges. Je peux vous enseigner ou vous perfectionner sur l'histoire de la musique, la compréhension de l'harmonie ou du solfège, la MAO, étudier les grands courants musicaux à travers des standards de musique (jazz, jazz manouche, musique irlandaise, folk...), cours de composition, pour du soutien scolaire ou vous donner des cours de guitare. Je serai très heureux d'échanger avec vous et de discuter de vos besoins et attentes. Musicalement Hugo

Ce cours s'adresse aux profils débutants, maîtrisant ou non l'écriture de la musique. Il sera possible de traiter : - Les bases de l'écriture de la musique, mélodiques (notation des hauteurs et rythmes sur la portée) et harmoniques (notation des accords) ; - Les bases de l'harmonie classique et/ou jazz : notations, compositions des accords, fonctions des accords, modulations... - Les questions de formes : quelle structure donner à son morceau ? Quelles sont les formes "classiques" ? Comment débuter / finir un morceau ? Le cours s'articulera entre : - d'une part, la relecture de travaux composés par l'élève, afin de proposer des pistes de développement ; - d'autre part, l'enseignement des outils nécessaires ou désirés parmi la liste ci-dessus. Mon profil : J'étudie depuis un an en bachelor "Performer Jazz" en flûte traversière à la Haute Ecole de Musique de Lausanne. Riche de 20 ans de pratique instrumentale, j'ai débuté la composition de façon autodidacte en découvrant la musique assistée par ordinateur à l'adolescence. J'ai ensuite développé depuis 6 ans un style de composition plus "écrite" (sur partition) lors de mes études au Conservatoire de Grenoble (France). J'y ai obtenu un Diplôme d'Etudes Musicales récompensant 5 ans de cursus d'harmonie et écriture "dans les styles" qui m'ont permis de m'approprier les styles classiques, baroque, romantique, de Fauré et Debussy, de Bartok et Bill Evans. J'ai également suivi des cours de composition libre pendant 5 ans. Mes expériences incluent la remise en musique d'un long-métrage en duo piano-flûte, la composition de pièces pour piano solo, pour ensembles de musique de chambre, pour petits orchestres, pour quartet et septet de jazz.