Atelier reliure adulte - Technique du "dos carré" collé & cousu

Comment utiliser de la meilleur facon la lumiere a disposition pour faire resortir un visage en noir et blanc? Comment apprehender son sujet et surtout exprimer ce que l'on veut de ce sujet? Voici des exemples de questions qui seront abordees lors de cet atelier a mon studio situe a Lausanne, Suisse. Cet Atelier Photographique d'une journee vous permettra d'approfondir vos connaissances techniques et culturel sur l'histoire du Portrait en photographie. Il y aura des seances de prises de vues en studio, mais aussi en lumiere naturel ainsi que des reflections collectives sur le theme du portrait. En renonçant aux informations données par la couleur, le portrait noir et blanc devient abstrait, ce qui veut dire qu’il est ramené à l’essentiel, le regard se concentrant sur le sujet même. Tout sera restitué par une gamme de gris Les participants sont bien sur invites a prendre avec eux quelques exemples de leur production lors de l'atelier Deroulement de la journee: 9h-10h30: presentation et historique du portrait en noir et blanc depuis le 19eme siecle 10h30-13h: exlication de ma technique de Prise de vue en studio avec exercice pratique. 13h-14h: dejeuner sur place non fournis 14h-17h: prise de vue en studio et en exterieur avec reflexions collectives sur le travail de chacun.

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique). ✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur. ✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs. ✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ? ➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice ➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public ➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active ➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant ➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques ➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Programme ✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est : ➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation ➤ d’analyser et décortiquer un texte ➤ de créer, développer et incarner un personnage ➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre ➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique ➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe ➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra LE FORMATEUR De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences. ➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

De formation Beaux-arts et ayant des expériences variées d'animation d'ateliers et d'interventions artistiques, j'aime partager mes connaissances dans le domaine des arts visuels. Mon objectif est d'accompagner les personnes dans une pratique artistique, de façon respectueuse et bienveillante. Je propose une initiation à différentes techniques ainsi que des sujets à travailler ; on peut par exemple aborder le dessin au fusain, travailler d'après une photo ou d'après nature, essayer des techniques ludiques comme le monotype, etc. Je complète mon approche par des références artistiques en lien avec le sujet proposé.

Au départ de l'album jeunesse de votre choix (vous savez, celui qu'elle/il vous demande constamment de lui relire "en faisant les voix"), j'en réaliserai une lecture contée devant elle/lui puis nous réaliserons ensemble une réalisation plastique à partir de cette histoire !

"L'art est un effort pour créer, à côté du monde réel, un monde plus humain". En tant que jeune artiste et enseignant d'arts plastiques, je propose des cours d'art sans forcement limité l'enseignement sur une technique ou un seul matériau (peinture, scultpure, dessin, photographie, video etc). Le but de cette cour est l'augmentation et amélioration de notre capacité d'expérimenter, tester et apprendre comment on peut utiliser non seulement les moyens traditionnels des beaux-arts, mais découvrir aussi des nouvelles possibilités plastiques pour exprimer un intérêt, une idée ou une obsession. Nous n'allons pas hésiter à regarder aussi l'histoire de l'art et faire des visites dans des expositions et des musées pour prendre les stimuli nécessaires qui vont nous aider a l'apprentissage. Ce cours est adaptable aux besoins de chaque élève, enfant, adolescent et adulte pour améliorer ses capacités artistiques, son portfolio pour un concours ou pour enrichir son temps libre avec une activité créatif.

Soy estudiante de maestría en Letras y lenguas en la Universidad de Poitiers. Doy clases de español y francés según tus necesidades, ya sea para un examen internacional o para alguna oportunidad laboral, educativo y profesional. Mis clases son dinámicas, teóricas y prácticas con diversas herramientas para tu aprendizaje. También brindo cursos de edición de libros y diseño editorial y encuadernación para tus propios libros y libretas Por otro lado, si gustas realizar arte digital también puedo compartirte herramientas digitales.

Artiste expérimenté et professeur agrégé, je partage ma passion pour l’art depuis près de 10 ans. Mon expérience variée m’a permis de développer des stratégies pédagogiques efficaces et des méthodes d’apprentissage ludiques, adaptées à tous les niveaux. Que vous souhaitiez perfectionner vos compétences, préparer des concours ou simplement vous exprimer à travers l’art, je suis là pour vous accompagner. Avec une approche bienveillante et rigoureuse, je vous aiderai à explorer votre créativité et à développer votre style artistique. Peu importe votre niveau ou vos défis d’apprentissage, je m’engage à vous accompagner dans votre parcours artistique avec enthousiasme et dévouement.

Amoureux de la bande dessinée et de l'anime, je vous propose un parcours complet, des premières lignes de construction au traitement final. Les notions de perspective et d'anatomie n'ont plus de secrets et votre créativité prendra une toute nouvelle dimension et vous guidera tout au long de la maîtrise de votre style. Dans quel genre de dessin :)))

Pour participer et profiter pleinement des ateliers d'art thérapie, il n’est pas nécessaire d'avoir quelconque pratique artistique, ni pré-requis car il n'y a aucun objectif artistique à atteindre. Le but du processus n’étant pas artistique, on ne se préoccupe pas de la qualité ou de l'apparence de l'œuvre réalisée, mais bien au contraire de lâcher prise sur le résultat pour laisser libre court à sa créativité et ses ressentis. Durant les ateliers sur les divers thèmes d’art therapie vous serez amenés, grâce à différents médiums (tels que la peinture acrylique, aquarelle, pastels, à créer et mettre en place un processus de création artistique à des fins thérapeutiques. L’art thérapie, autrement dit la thérapie par l’art et la créativité, vous permettra de mieux vous connaître, d’exprimer et de gérer vos émotions, guérir vos blessures, de développer vos potentiels, d’améliorer votre estime de soi, de lâcher prise... Autant de sujets sur lesquels je vous accompagne grâce aux outils tels que le dessin, la peinture, le collage, l'écriture-thérapie, mais aussi l'échange, la parole, la réflexion, la communication... Les techniques d’art thérapie que j’emplois généralement durant mes ateliers, sont l’Art Journal et le Zentangle. Lors des ateliers, après avoir réalisé vos créations vous les observerez, votre manière de structurer l'espace, de disposer les formes, d'utiliser les couleurs, d'associer les idées, pour ainsi parvenir à donner un sens à votre création et à s'en inspirer pour effectuer les changements désirés dans votre vie. Durant les ateliers, j'aide les personnes que j'accompagne à exprimer ce qu'elles ressentent, découvrir qui elles sont et à se connecter avec leurs ressources intérieures et à leur créativité, et cela dans le non-jugement, et l'acceptation de leurs créations. Dans mon métier j'ai à cœur de proposer à chacun un espace d'expression sensible, libre et profond grâce à divers outils créatifs afin de leur permettre de faire grandir en eux la confiance, la bienveillance et la joie de vivre. L' art thérapie vous propose une action dans l'ici et maintenant, de profiter de l’instant présent. Venez à la découverte de ce qu'offre l'art thérapie. A la fin de ce stage, vous ne serez plus totalement les mêmes, et certainement plus léger.

Bonjour à tous les passionnés d'art ! Je suis artiste peintre et je vous propose des cours particuliers de dessin et peinture, adaptés à tous les niveaux, que vous soyez débutant, amateur ou confirmé. Mon objectif est de vous guider dans votre parcours artistique personnel, en vous aidant à développer votre propre style et à explorer différentes techniques artistiques. À propos de moi : Je suis diplômé en arts visuels et en design graphiques, et j'ai une solide expérience dans l'enseignement de l'art à des étudiants de tous âges. Mon approche pédagogique est centrée sur la créativité et l'expression personnelle. Je crois fermement que tout le monde peut apprendre à dessiner et à peindre avec passion et détermination. Services proposés : Cours de Dessin et Croquis : - Apprentissage des bases du dessin : ombres et lumière, perspectives... - Techniques avancées : portrait, paysage, nature morte,.. Cours de Peinture : - Introduction aux techniques de peinture acrylique, à l'huile, et aquarelle. - Exploration des couleurs, de la composition et de la texture. - Création d'œuvres artistiques originales : abstrait, figuratif, impressionniste. Cours Adaptés à Vos Besoins : Sessions personnalisées en fonction de vos objectifs artistiques et de votre emploi du temps. Révision de votre portfolio artistique et conseils pour améliorer votre technique. Modalités pratiques : - Les cours peuvent être dispensés à mon atelier, à votre domicile ou en ligne selon votre préférence. - Flexibilité des horaires pour convenir à votre emploi du temps. Pourquoi choisir mes cours : - Approche individualisée et encouragement à développer votre propre style. - Atmosphère créative et bienveillante pour explorer et exprimer votre potentiel artistique. - Tarifs compétitifs. Contactez-moi dès aujourd'hui pour réserver votre première séance et commencer à explorer le monde captivant de l'art visuel ! Que vous souhaitiez perfectionner vos compétences existantes ou simplement découvrir votre talent caché, je suis là pour vous accompagner dans cette aventure artistique enrichissante.

Je vous propose une séance d'art thérapie pour vous déconnecter du stress de la vie quotidienne; et plongez dans l'art méditatif. La technique du dot-painting ou peinture par point est une activité artistique reconnue pour ses vertus antistress. C'est un art accessible à tous qui permet de nourrir son côté créatif, améliorer la confiance en soi, et qui permet aussi développer la communication et les échanges. Tout comme pendant une pratique de yoga ou de méditation; nous ramenons notre attention à l'instant présent, à ce que fait notre corps et notre esprit, nous observons et ressentons à nos sensations à l'instant T sans analyses ni jugements; nous nous recentrons tout simplement. Vous l'avez compris : il s'agit d'éliminer les pensées positives et d'accueillir des énergies nouvelles et colorées! Le choix des couleurs et des motifs permet au mental de se recentrer et d'oublier les tracas de la vie quotidienne.

Je m'appelle Dominique, je suis enseignante qualifiée en arts visuels et plastiques et Docteur en Histoire de l'art. L'art sous ses multiples formes est une passion pour moi et je suis enchantée de partager cette passion en ligne ou en présentiel avec vous. Je possède 20 ans d'expérience dans le domaine des arts plastiques et visuels ayant enseigné cette matière pendant déjà plus de vingt ans et ayant formé des étudiants aux études artistiques universitaires. Je suis également Docteur en Histoire de l'art de l'Académie de Montpellier et je dispose d'un certificat de coupe-couture et patronage et d'un diplôme Français Langue Etrangère (F.L.E). Je considère que la théorie et la pratique artistique se nourrissent mutuellement. Au fil des ans, j'ai travaillé avec des élèves de différents niveaux et j'ai été témoin de leurs progrès artistiques ce qui représente une source constante d'inspiration. Mon objectif principal est de créer un environnement d'apprentissage où vous vous sentirez encouragés à exprimer votre créativité, à explorer de nouvelles techniques et à développer votre propre style. Mon expérience à démontré que chaque élève a un potentiel unique qui mérite d'être développé. Je crois fermement que l'art est une forme de communication personnelle et je suis là pour vous guider dans ce voyage. Nous travaillerons avec des médiums tels que la peinture, le dessin, la sculpture, la photographie, mais aussi le collage, le monoprint et bien plus encore. Vous aurez également l'occasion d'étudier et d'apprécier les œuvres d'artistes célèbres, tout en développant vos propres projets.

Cours de dessin avec une approche unique. Vous serez étonné de la rapidité avec laquelle vous passerez au niveau supérieur ! Depuis plus de 10 ans, je développe une méthode qui permet à mes élèves d'apprendre le dessin d'observation à une vitesse record. Grâce à des exercices picturaux et d'observation, mes élèves deviennent experts dans l'art de dessiner *n'importe quel* sujet d'observation dans : 4 mois avec 1 jour/semaine de cours à 4h/jour 2 semaines à 6 jours/semaine cours à 6h/jour . Veuillez choisir l'un des deux cours : >> DESSIN D'OBSERVATION (N/B) : Si vous ne savez pas dessiner, choisissez celui-ci. Si vous « savez dessiner sauf » les portraits/perspectives/etc, c'est aussi le meilleur programme pour vous. (détails ci-dessous) >> DESSIN D'OBSERVATION DES COULEURS : Si vous pouvez dessiner quelque chose à partir de l'observation, mais que vous souhaitez comprendre comment fonctionne la couleur, choisissez celui-ci. Si votre objectif est de réaliser des peintures à l'huile et que vous savez déjà dessiner, c'est aussi votre programme. (détails ci-dessous) . >> DESSIN D'OBSERVATION (noir/blanc) << Pour ceux qui souhaitent apprendre le dessin ou ceux qui souhaitent améliorer rapidement leurs compétences en dessin *Sujets de dessin d'observation* : Qualité de la ligne Dessiner la main Utiliser l'espace négatif dans le dessin et dans la composition Faire des compositions fortes Mesurer les tailles et les angles Dessiner des plantes et des meubles Dessiner la figure humaine Méthodes d'ombrage Perspective du dessin Dessiner avec la lumière Composer avec la lumière Dessiner l'intérieur Dessiner le visage, les proportions Dessiner la lumière et l'ombre Portrait Matériaux utilisés : graphite, fusain, marqueurs/encre de Chine, papier Puisqu'il s'agit d'un cours technique, je vous recommande de prendre au moins 4 heures/semaine pour pouvoir constater votre progression classe par classe. Si vous souhaitez prendre moins d'heures, veuillez noter qu'avec un cours de 2 heures/jour, vous terminerez le programme en 10 à 12 mois, ce qui sera dû au fait de ne pas prendre suffisamment d'élan pendant les cours. >> DESSIN D'OBSERVATION EN COULEUR << Pour ceux qui veulent apprendre la couleur dans l’art figuratif. Devenez habile à utiliser la couleur dans vos œuvres. *Sujets de dessin d'observation des couleurs* : Théorie de base des couleurs Interrelation des couleurs Mélanger les couleurs Composition avec des couleurs : Création de dessins abstraits Dessiner l'autoportrait Dessiner la nature morte Dessiner une architecture intérieure/extérieure Dessiner des plantes et des jardins Matériel utilisé : Crayons de couleur, pastels tendres, photographie, papier de couleur Veuillez noter que ce cours est conçu pour les étudiants qui savent déjà faire des dessins d'observation. Si vous n'êtes pas sûr de votre niveau, je vous recommande de commencer par le programme « Dessin d'observation ».

Prépa-Archi: Le but de cet atelier c’est de vous préparer aux concours d’entrée aux grandes écoles d'art, d’architectures et de Beaux arts. Dessin, croquis, plans, perspective, histoire de l'architecture... Adam est un architecte et aquarelliste enseignant depuis plus de 15 d'architecture et d'arts plastiques. il a élaboré un cours de prépa basé sur le dessin et l'initiation au projet d'architecture.

Pendant que la majorité achète des produits finis, des accessoires ordinaires. VOUS pensez que ces choix sont limités et avez envie de créer quelque chose vous même, assembler les bonnes matériaux, créer des modèles qui sortent de l’ordinaire. Alors laissez moi vous rassurez que vous êtes venu à la bonne place et je suis là pour vous aider à commencer dés 0. Je vous guide pas à pas, je m'adapte à chaque élève pour lui permettre de partir à son rythme. Dans mon cours, je vous guiderai à découvrir les instruments et matériaux avec quoi les bijoutiers travaillent, vous introduire également aux divers types de pierres, métaux et finalement vous enseigner les différentes techniques pour fabriquer un collier, broche. J’accompagne des élèves de tous niveaux, désireux de progresser et de se développer.