Ateliers d'art, Apprendre à dessiner des personnages de dessins animés, techniques d'animation, illustrations et caricature.

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Cours de dessin et peinture pour tous par artiste pro diplomée "Beaux arts Paris" et "Dupérré" Cours arts plastiques, college et lycée, dossier bac arts plastiques. Cours arts appliqués ST2A, prépa concours par skype Initiation ou perfectionnement aux différentes techniques du dessin et de la peinture, dessin d'observation, portrait, étude de la perspective suivie de croquis urbain à l’extérieur, carnet de voyage et aquarelle. Technique du portrait, croquis de personnages, perspective, à l'aide des différents outils du dessin crayon, fusain, sanguine, feutres et aquarelles. Les bases et perfectionnement de la peinture à l'huile. Les bases du dessin fondamentale adaptés aux enfants et adolescents avec pédagogie, adapté aux rythmes et à la sensibilité de chacun. Expérience auprès d'enfants à partir de 6 ans et adolescents en cours particuliers et pour des institutions. Cours arts appliqués, préparation au bac arts appliques et prépa, dossier bac arts plastiques. MANA des écoles arts appliqués, bac pro . Les cours sont adaptés selon les niveaux et les attentes des élèves, une progression pédagogique sera élaborée. Artiste professionnel, avec 30 années d'expériences, exposition dans des galeries parisiennes. Expérience de 17 ans dans l'enseignement auprès d'adultes au sein d'un comité d'entreprise d'une grande société. Préparation aux concours : Beaux-arts, Arts appliqués. Mise à niveau Arts appliqués. Suivi en bac ST2A, préparation aux concours : Gobelins, Max. Vox... École des Beaux arts de Paris. Dossier bac option arts plastiques

Que vous soyez débutant ou souhaitiez perfectionner vos créations, je m’adapte à vos envies et au style que vous souhaitez développer pour vous accompagner dans : - La création de personnages divers et variés. - La conception de décors avec une attention particulière à la perspective et à la composition. - Le développement de votre sens de la narration visuelle à travers le design. Méthodologie : Mes cours sont personnalisés en fonction de vos objectifs et de vos projets. Nous alternons théorie et pratique, avec des exercices concrets et des retours détaillés pour vous permettre de progresser efficacement. Je suis là pour vous accompagner et vous donner les clés pour réaliser vos projets à votre façon !

En tant qu'élève ingénieur en Génie Mécanique, vous avez la possibilité de perfectionner vos compétences en conception assistée par ordinateur (CAO) grâce à notre programme de formation CATIA. Commencez par les bases, en apprenant à naviguer dans l'interface utilisateur, à créer des croquis et à modéliser des pièces simples. Progressivement, vous maîtriserez des concepts plus avancés comme la création de surfaces complexes, d'assemblages mécaniques et de mises en plan détaillées. Pourquoi choisir ce Cours ? En optant pour ces cours, vous aurez l'opportunité de maîtriser CATIA à votre propre rythme, en fonction de vos objectifs spécifiques. Chaque session sera interactive, vous permettant de poser des questions et de recevoir des retours personnalisés pour améliorer votre compréhension. Vous bénéficierez d'un encadrement personnalisé, adapté à votre niveau de compétence et à vos aspirations professionnelles. Que vous soyez un étudiant cherchant à compléter votre formation ou un professionnel souhaitant développer ses compétences, ces cours sont conçus pour vous aider à réussir.

À partir de mes expériences professionnelles, je vous accompagne à constituer tout un dossier de candidature pour entrer en prépa ou en école d'art. À partir de mon parcours dans la milieu de l'art et des enseignements que j'ai eu l'opportunité de dispenser en ST2A et DNMADE, j'ai une connaissance du champ de l'art contemporain, du design et de l'artisanat d'art. Je vous guiderai dans la sélection des travaux à choisir pour le portfolio et sa mise en page. J'aide à la rédaction d'une lettre de motivation pour identifier vos points forts, valoriser vos qualités et veille à la cohérence de votre profil en adéquation avec l'école et l'option demandée.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

J'aime transmettre mes connaissances à des personnes de tous les âges et tous les niveaux ! Je dispense régulièrement des ateliers dans diverses structures : MJC, Centres de Loisirs, Ecoles... Et j'aime adapter mes séances en fonction des besoins de chacun. Nous avancerons à votre rythme pour vous permettre de progresser sur ce que vous aimez (technique au choix), et en fonction de votre style !

Chers danseurs, bienvenue ! Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente. Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO. Depuis 2020, je suis engagée dans des recherches académiques sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Transcendantal Dance (Transcendental Embodiment). J'ai l'intention de présenter cette recherche dans un contrat doctoral. Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris. J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages. Si vous souhaitez des informations complémentaires sur mon travail vous pouvez visiter mon site internet : Je reste à votre disposition pour tout renseignement. À bientôt, Tiffany

Ce cours explore les liens profonds entre les arts visuels, la musique et la littérature, offrant une vision multidisciplinaire de la création artistique à travers les siècles. Vous découvrirez comment ces formes d'expression s'influencent mutuellement et dialoguent autour des grandes questions humaines : la beauté, la nature, l'émotion et l'imaginaire. Chaque séance abordera des œuvres emblématiques, des artistes, des écrivains et des musiciens majeurs, tout en étudiant les contextes historiques et culturels de leur production. Les étudiants seront invités à analyser, interpréter et réagir à ces œuvres, tout en développant leur propre sens critique et créatif. Ce cours inclut également une approche art-thérapeutique, explorant comment l'art, la musique et la littérature peuvent être utilisés comme outils d'expression personnelle, de gestion des émotions et de transformation intérieure. En plus de l'analyse, les participants pourront expérimenter des pratiques artistiques visant à stimuler la créativité et le bien-être. Ce cours s'adresse à tous ceux qui souhaitent comprendre comment l'imaginaire artistique et littéraire façonne notre perception du monde, tout en découvrant les bienfaits thérapeutiques de ces disciplines.

Questionnements des programmes prioritairement mobilisés pour la session 2024 1) Domaines du champ des questionnements plasticiens : * Domaines de l’investigation et de la mise en œuvre des langages et des pratiques plastiques : - La représentation, ses langages, moyens plastiques et enjeux artistiques. Rapport au réel : mimesis, ressemblance, vraisemblance et valeur expressive de l’écart. - La non figuration. Passages à la non-figuration : perte ou absence du référent, affirmation et reconnaissance de l’abstraction. - Reconnaissance artistique et culturelle de la matérialité et de l’immatérialité de l’œuvre : perception et réception, interprétation, dématérialisation de l’œuvre. * Domaines de la présentation des pratiques, des productions plastiques et de la réception du fait artistique : - La réception par un public de l’œuvre exposée, diffusée ou éditée. - Monstration de l’œuvre vers un large public : faire regarder, éprouver, lire, dire l’œuvre exposée, diffusée, éditée, communiquée. * Domaines de la formalisation des processus et des démarches de création : - L’idée, la réalisation et le travail de l’œuvre. - Projet de l’œuvre : modalités et moyens du passage du projet à la production artistique, diversité des approches. 2 ) Champ des questionnements artistiques interdisciplinaires : Animation des images et interfaces de leur diffusion et de réception. 3 ) Champ des questionnements artistiques transversaux : L’art, les sciences et les technologies : dialogue ou hybridation.

De formation Beaux-arts et ayant des expériences variées d'animation d'ateliers et d'interventions artistiques, j'aime partager mes connaissances dans le domaine des arts visuels. Mon objectif est d'accompagner les personnes dans une pratique artistique, de façon respectueuse et bienveillante. Je propose une initiation à différentes techniques ainsi que des sujets à travailler ; on peut par exemple aborder le dessin au fusain, travailler d'après une photo ou d'après nature, essayer des techniques ludiques comme le monotype, etc. Je complète mon approche par des références artistiques en lien avec le sujet proposé.

Diplômée de l'école terre et feu avec les félicitations du jury, je propose à tous, enfants, ados et adultes, débutants et confirmés, des cours de dessin et peinture toutes techniques : graphisme, aquarelle, pastel, acrylique, huile etc, ainsi que de modelage, dans mon atelier à Lagny ou online. Passionnée par l'enseignement, je m'efforce de transmettre mon enthousiasme pour l'art à mes élèves, et de donner à mon tour la maîtrise que j'ai reçue : musique, dessin, peinture, modelage, susceptibles d'aider à la construction d'une personnalité épanouie. Musicienne, diplômée de la Schola Cantorum en chant lyrique et solfège, je donne également des cours de chant et solfège.

Ce cours s'adresse aux aspirants graphistes et aux étudiants en art qui souhaitent entrer dans une école d'art&design en Suisse. Je t'enseignerai les bases de la composition, de la couleur, de l'éditorial, comment aborder le brief de design, et aussi comment utiliser les principaux outils (Photoshop, Indesign, Illustrator). Je suis actuellement étudiant en deuxième année de communication visuelle à la Haute école d'art et de design de Genève.

Cours en Modélisation 3D, animation et texture - Création d'environnements 3D (réalistes ou de style cartoon avec textures) - Création de personnages 3D réalistes ou cartoon avec textures - Cours sur l'utilisation du Unreal Engine 5 Cours sur l'utilisation de l'IA et du Unreal Engine 5 -Utilisation de l'IA dans la création de film -Utilisation d'un logiciel de montage pour produire le contenu final. -Utilisation du Unreal Engine 5 pour la création de film. Cours sur les Illustrations / Storyboards -Concepts et designs d'environnements et d'éléments fantaisistes ou réalistes -Concepts et designs de personnages fantaisistes ou réalistes -Storyboards en couleur ou noir et blanc pour la pré-production

Ayant acquis mon savoir au sein d'une école d'Arts Appliqués, l'école Pivaut à Nantes, ainsi que par le biais de mes diverses activités professionnelles, j'ai su maîtriser au fil du temps les techniques requises à ce domaine, soit, au dessin, le modèle vivant, la perspective, l'anatomie, la peinture etc... De même qu'un enseignement en Art, Histoire de l'Art et les différents styles que je poursuis m'ont permis d'affiner ma sensibilité artistique. Exerçant dans le domaine des Arts Appliqués, de la peinture décorative et autres domaines qui s'y rattachent depuis quinze ans, j'ai acquis au cours de ces années, une polyvalence dans mon métier et affiné mes compétences artistiques et humaines. J'ai appris notamment à encadrer des groupes d'adolescents et d'adultes lors d'ateliers d'Arts Appliqués, de peinture et de dessin et de ses techniques diverses, le Modèle Vivant, l'Anatomie, la Perspective, la Peinture... dans le cadre de cours au sein d'écoles, de cours privés ou de stages en groupe ou individuellement. Ce fut pour moi un réel enrichissement dû à l'échange et l’interaction dans un groupe, et à la transmission d'un savoir-faire dont les élèves sont curieux et demandeurs d'acquérir, ce qui constitue pour moi, un sens de la pédagogie. Et de cibler l'attente des élèves propre à chacun et de constater leur progression est une réelle satisfaction.