Professeur de Musique à Paris Diplomé en Chant, Solfége et piano Jazz

Programme En début de cours nous travaillerons les aspects techniques de l'accordéon: Le soufflet, la coordination des deux mains, la posture... Une deuxième partie sera consacrée à la pratique rythmique autour des rythmes des chansons que nous allons interpréter. Pablo accordéoniste et chanteur, né en Argentine et vivant en France depuis près de vingt ans, Pablo commence le chant, en Argentine, avec de grands musiciens et chanteurs et pédagogues de musique populaire. Il co-dirige et chante dans deux groupes de musiques du monde : Trio Belconte et Rombeo et intervient dans des formations de tango à Paris.

Cours de Chant professeur italien Professeur de chant et piano depuis 1990. Chant lyrique et moderne – Diction italienne pour chanteurs d'opéra - Chorale - Solfège Chanteur Baryton italien, professeur confirmé, diplômé du Conservatoire de Musique et de l' Académie Lyrique Leo Nucci de Bologne donne cours à domicile: La voix parlée – La voix chantée Respiration intérieur Placement de la voix – Trouver sa voix La voix personnelle – Personnalité de la voix Improvisation Interprétation

Bonjour, Je m'appelle Wayne, un chanteur, auteur-compositeur et tuteur professionnel originaire de Londres et résidant désormais à Paris. Mes cours ont un double rôle, ils s'adressent à ceux qui veulent apprendre à chanter et créer leurs propres chansons uniques en fonction de leur voix. Je vais vous montrer que chanter, ce n'est pas nécessairement avoir une grande voix, c'est comprendre votre instrument et l'exprimer de la manière « émouvante » la plus efficace. Nous passerons par la technique qui est très importante mais aussi nous apprendrons à lâcher prise et à ressentir la musique qui est à l'intérieur. La musique est transformatrice et mon objectif est de créer un espace confortable et sûr pour lâcher prise, car c'est là que la magie opère. Dans ma profession, j'ai écrit de nombreuses chansons pour d'autres artistes et joué sur de nombreux succès radiophoniques. Si vous souhaitez des liens, je me ferai un plaisir de vous les envoyer.

Je m'appelle Gaël Je suis coach vocal diplômé et certifié par l'État, formé à l'Ecole Richard Cross (coach vocal d'Annie Lennox, Calogero, Zazie, Vanessa Paradis, Maurane et bien d'autres). Je me réjouis de vous accompagner dans l'exploration de votre voix et vous apporter avec joie, humour et sensibilité, les techniques d'expression vocale appliquées au chant et à la prise de parole. Parler, exprime un son pour la première fois lorsqu'on est bébé, est un moment sublime où l'on s'ouvre au monde pour entrer en lien avec lui. C'est également offrir une part de soi, mais aussi accueillir l'autre vers nous. Mais comment avons-nous appris à faire cela, alors que nous n'étions qu'un bébé ? Chanter, c'est également un moment sublime, un prolongement de cette voix parlée où l'on se révèle et où l'on met en lumière son identité, son potentiel, en transmettant des émotions à l'autre. Au cours de la vie, et au gré de nos émotions, cette voix peut se voiler, s'éteindre, souffrir ou au contraire s'ouvrir davantage lorsqu'on l'y aide. Cette voix, je l'ai explorée en tant que comédien et chanteur depuis 15ans, dans divers spectacles et projets musicaux, au théâtre, à l'écran, en doublage et voix off. Aujourd'hui, je vous propose ma pédagogie, largement inspirée de celle de Richard Cross dont j'ai suivi les enseignements, et nourrie de mon parcours professionnel. Ensemble, nous prenons le temps d'explorer, de sentir votre voix, et nous aborderons : - La respiration. - L'étendue de la voix (Tessiture versus Ambitus vocal) - La vibration du son. - "Je suis professionnel et je veux gagner en confort dans mes aigus". - La justesse : c'est quoi chanter juste ? Et si on parlait juste avant de chanter ? - "On me dit que je chante faux, est-ce que je peux venir ? " OUI, venez comme vous êtes ! - Comment atteindre des notes aigües ? - Comment parler en public ? - Faut-il bien se tenir pour chanter ou parler en public ? - "Aaaaah ! Mais je n'ai pas assez d'air pour aller au bout de ma phrase ! Je fais comment ?" Pas de panique, je vous aiderai à trouver en vous ce qui vous convient pour ne pas manquer d'air. - Qu'est-ce que ça veut dire "bien se tenir" ? - L'exploration du son dans la bouche. Comment je fabrique le son ? - J'aimerais chanter en chœur, est-ce que c'est possible ? Oui, je propose des ateliers que j'ai intitulés "Au Chœur de Soi". Contactez-moi en privé pour davantage de renseignements. - C'est quoi "être en rythme" ? - L'exploration du corps au service de la voix. - La préparation du casting. - Des ateliers de Team Building pour la cohésion en groupe. - Et tellement d'autres thématiques encore ! Selon Socrate « La vérité ne surgit, ni en toi, ni en moi, mais dans la RENCONTRE entre toi et moi ». C'est dans cet esprit que je vous propose mes services : mon endroit sera votre endroit et ensemble, nous trouverons votre justesse. J'ai hâte de vous rencontrer, et vous proposer des outils fabuleux pour votre voix parlée et/ou chantée, dans un geste vocal sain (pour ne pas vous bénir) et confortable (sans tension). 😊🎹🎙️🎤🎧🎵🎶.

- Je suis à l'écoute des besoins de l'élève et m'adapte à sa demande sans être trop rigide sur une méthode en particulier. -Je peux aborder une méthode très classique et rigoureuse issue du conservatoire si besoin, ou bien être beaucoup souple et aborder un peu tous les sujets ou styles, en passant par des bases de composition ou improvisation, classique ou plus variété/chanson. -Mes cours d'adressent à tous types de personnes. - Je peux aussi aborder le Songwriting !

Je suis un chanteur professionnel, un interprète et un instructeur de chant avec une formation en musique classique et en théâtre musical. J'ai plus de 10 ans de formation classique et je suis diplômé du Marymount Manhattan College de New York avec un BA en interprétation de théâtre musical. J'offre des cours de chant à des personnes d'âges et de niveaux d'expertise variés, des débutants aux chanteurs plus avancés. Mes leçons visent à vous aider à développer ou à perfectionner votre technique (quel que soit votre genre de musique préféré.) Nous utiliserons des exercices conçus pour développer une phonation forte et saine avec une tension étrangère minimale, ainsi que pour renforcer le soutien respiratoire et le contrôle du mécanisme respiratoire. .

Le monde de l’enseignement m’est familier. En effet, je travaille en tant que professeur particulier de musique en France depuis 5 ans. De plus, au Venezuela, j'ai exercé le métier d’enseignant de musique dans des écoles, à l’université et au conservatoire. Capable de m’adapter rapidement à de nouveaux environnements professionnels, j’éprouve un intérêt particulier pour l’enseignement et l’éducation, et j’octroie une grande importance à la pédagogie. Selon la motivation des élèves et leur âge, je suis en mesure de trouver des méthodes susceptibles de s’adapter à chaque expérience. Je dispense mes cours de façon ludique pour bien comprendre le langage musical à travers le travail d’ear training (ou formation de l'oreille), la lecture, le piano en tant qu’outil pour comprendre l’instrument étudié. Je dédie également une partie du temps aux aspects techniques (très importants pour éviter des effets indésirables de posture). Pour moi c’est très important de bien faire comprendre la technique de l’instrument, de promouvoir l’éveil musical de chaque élève et développer la capacité de que chacun afin de marcher sur son propre chemin musical et ses envies.

Chanteuse et pianiste de Jazz, je joue de la musique depuis toute petite mais j'ai commencé les cours de musique assez tard à l'âge de 15 ans, j'ai fais mes études supérieures dans la musique tout d'abord à l'ATLA et ensuite à la Bill Evans Academy. Tout au long de mes études j'ai travaillé à élaborer une pédagogie intuitive et ludique qui permettrait à toutes les personnes qui n'osent pas se mettre à la musique d'enfin y arriver. Je m'adapte à vos besoins à chaque instant tout en ayant l'exigence de vous faire progresser continuellement. Dans mes cours aucune pression, vous travaillez à votre rythme et selon vos possibilités, dans une recherche d'une meilleure compréhension de vous même et de votre corps pour apprendre à chanter ou jouer de votre instrument de la façon la plus fluide et agréable qui soit. J'ai Je donne des cours particuliers en technique vocale, chant jazz, piano jazz, solfège et analyse musicale depuis plusieurs années et je joue dans plusieurs projets musicaux jazz, world et electro.

Musicien accompagnant des artistes de renom, compositeur et arrangeur, propose des cours destinés aux enfants ou aux adultes qui veulent apprendre à jouer du pianio pour leur plaisir. L'objectif est de cibler les envies de chacun pour que l'enseignement soit adapté. Mon but est de faire progresser l'élève en lui donnant l'impulsion de se mettre au piano par plaisir non par devoir.

Pianiste et musicologue diplômée, en poste pédagogique depuis 5 années, je serais heureuse de mettre mon expérience de la pédagogie au service de vous ou de votre enfant et lui transmettre le passion pour la musique. Les cours pourront avoir lieu, selon votre préférence, au domicile de l'enfant ou à mon domicile. Travail détaillé sur le rythme, le déchiffrage, la musicalité et la créativité musicale (improvisation)

Diplômé de la Music Academy International de Nancy, et du CFPM de Paris, je propose des cours particuliers pour les guitaristes de tous niveaux. Professeur à l’école La Maison des Sons (75002) et également musicien accompagnateur et de studio, j’évolue dans divers projets qui m’ont permis d’ouvrir la scène pour des artistes tels Bertrand Cantat, Selah Sue, Peter Von Poehl, Girls in Hawaï, Uriah Heep... Depuis 2020, je crée du contenu pédagogique pour Guitar Part Magazine. Je dirigerai le cours selon les envies de l’élève : Différentes études de style: Blues, Rock, soul, slide guitar, pop, Shred, Fusion, Folk, Funk, Jazz, World,... En fonction du niveau, nous aborderons plusieurs techniques : bends, hammer, pull off, sweeping, tapping, alternate picking, legato, hybrid picking, economy picking, guitare derrière la tête, avec les dents... Apprentissage de la gamme pentatonique, système majeur, les modes, gammes mineures harmonique et mélodique, jeu ’out’, gammes exotiques,... Développement de l’improvisation Théorie et harmonie à la guitare : Harmonisation gamme Maj, triades et tétrades, modes,... Lecture rythmique et lecture de grilles de Jazz. Je n’impose pas le solfège et le déchiffrage, mais si l’élève le souhaite, nous pourrons étudier ces disciplines.

Aujourd'hui musicienne professionnelle, je suis diplômée en violoncelle du Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris (DEM), d'une Licence de Musicologie à La Sorbonne et d'un Master en Management des Activités Culturelles et Artistiques à l'INSEEC Paris, je mets à disposition mes connaissances et propose ainsi des cours de Formation Musicale ( et chant) et de Violoncelle pour tous les niveaux. Je dispose d'une expérience dans l'encadrement d'enfants musiciens (stages, concerts, tournées) et accorde un grand intérêt à la pédagogie. Je peux me déplacer ou vous recevoir chez moi (métro Marcadet Poissonniers).

Bienvenue :) Si tu souhaites apprendre la clarinette tu es bien tombé.e! Je suis moi même clarinettiste professionnel, diplômé du Royal College of Music à Londres (Global No. 1 Institution for Performing Arts). Je poursuis actuellement ma carrière de concertiste entre Paris et Londres. Entre nous le choix de devenir clarinettiste est admettons le original! Mais pourquoi cet instrument plutôt qu’un autre? J’ai moi-même hésité lorsque je commençais. Je trouvais le sax .. « plus cool ». Mais j’ai finalement eu un coup de cœur pour la clarinette. Cet instrument offre une variété de répertoire incroyable! Tout d’abord la Musique Classique: La clarinette se développe à la même époque de Mozart. Le compositeur est immédiatement séduit par ce nouvel instrument au son doux et perlé; il en tombe amoureux et lui écrit un magnifique concerto (un des des plus beaux;)). Par la suite des compositeurs tels que Weber, Schumann, Brahms déploieront tout leur savoir et leur sensibilité pour faire chanter la clarinette. le Jazz: Dés l’apparition de ce nouveau genre, la clarinette règne en diva parmi les instruments. Gershwin lui dédiera un solo mythique dans “Rhapsody in Blue”. L’instrument brille avec cet effet qui lui est propre: le glissando (fait de glisser d’une note à l’autre de manière progressive et continue). Par la suite des clarinettistes tels que Benny Goodman, Artie Shaw, Buddy de Franco.. marqueront à jamais l’histoire du Jazz par leur solos endiablés. Le Klezmer: Si vous ne connaissez pas ce genre, n’attendez pas. Ouvrez Spotify ou YouTube et tapez «Giora Feidmann Let’s be Happy ». Désolé pour vos voisins. Vous n’allez pas résister à l’envie de danser et sauter dans tous les sens. La clarinette par la variété de sons qu’elle peut produire imite à la perfection les modulations de la voix humaine: le rire, le pleur, le chant.. Comment ne pas tomber instantanément amoureux de cet instrument qui permet une palette d’expressions aussi vaste? J'enseigne depuis maintenant 6 ans et apprécie tout autant partager ma passion de la musique sur scène que dans un cadre plus intime lors d'un cours privé. J'ai eu l'occasion de peaufiner ma pédagogie tout au long de mes différentes expériences dans l'enseignement et trouver des méthodes simples et efficaces pour permettre à l'élève d'avancer rapidement. Mon parcours de musicien classique de conservatoire et de concertiste de Jazz/Klezmer m'offre la possibilité de proposer un enseignement varié. Je vous garantis que dans un mois vous serez déjà en train de jouer votre premier morceau devant votre famille impressionnée! Je propose des cours privés de Clarinette et ou Solfège pour enfants, adultes, tout âge du niveau débutant à intermédiaire/avancé (1er cycle/CEM/Cycle spécialisé). Mon enseignement se base sur un suivi musical personnalisé : Découverte - Apprentissage méthodique - Initiation à l'improvisation, au Jazz ou au Klezmer - Perfectionnement -LE PLAISIR DE JOUER- La musique est un jeu. Malgré les difficultés que l’élève pourra rencontrer dans sa progression il est très important de ne jamais perdre cette dimension fondamentale. Mozart était d’ailleurs d’un caractère très espiègle et on disait de lui qu’il était un éternel enfant! Mon but en tant que professeur est avant tout de transmettre une passion pour la musique. L'apprentissage d'un instrument peut être long et fastidieux et l'approche de certains professeurs de conservatoire est parfois abrupte et académique. Je privilégie pour ma part un enseignement ludique s'adaptant aux capacités de chacun. Mon expérience de concertiste au sein du groupe de Jazz/Klezmer Kanaï Trio dont je suis le membre fondateur, m'offre la possibilité d'étendre mon enseignements à l'improvisation et à différents styles musicaux (Jazz, Musique Traditionnelle Yiddish/Klezmer, Musique d'Europe de l'Est, des Balkan). Mes études de musique classique au Conservatoire Régional de Paris m'ont permis de développer ma technique instrumentale mais également mes connaissances en Analyse musicale, en Solfège, en Chant et en Histoire de la musique. Je considère ces fondamentaux théoriques indispensables à l'étude d'un instrument. L'élève doit avant tout comprendre la musique avant de pouvoir s'épanouir dans l'interprétation du morceau. Une des difficultés courante chez les élèves débutants ou intermédiaires est de ne pas réussir à bien gérer l’air, de s’essouffler rapidement et ainsi perdre le plaisir d’enchaîner un morceau en entier. En réalité la clarinette ne demande aucunement l’endurance d’un coureur de marathon mais juste une technique de respiration appropriée: j'ai donc mis au point une méthode basée sur des exercices de respiration, la recherche d'une bonne posture (propre à chaque élève) et la détente physique (avec l'élimination de crispations et de gestes parasites). L'élève disposera aussi d'outils techniques simples et efficaces pour surmonter rapidement les difficultés (placement de l'embouchure, positionnement précis des doigts, etc). A bientôt ! :) PS. : -Possibilité de déplacement à domicile (majoration modulable en fonction du temps de trajet) LEZIONI IN ITALIANO ANCHE POSSIBILI.

Je m'appelle Aurélien. Admis sur concours d'entrée au Conservatoire National de Musique et de Danse de Paris en 2015 tout en ayant commencé le piano à l'âge de 12 ans, j'ai peu à peu développé une méthode unique pour progresser de manière efficace et atteindre un niveau professionel en seulement quelques années de pratique. Son efficacité a été prouvée depuis 2 ans par mes nombreux élèves, que j'ai accompagné avec passion dans leur début comme dans leur préparation à des concours de conservatoire. Ma méthode s'adresse aussi bien aux adultes qu'aux enfants. Elle est fondée sur : 1) L'éducation de l'oreille et la détente physique, pour apprendre de manière naturelle et ne pas perdre de vue le plaisir de jouer et d'écouter 2) Les fondamentaux de l'Harmonie pour enfin comprendre comment les morceaux sont construits, et réussir à les apprendre dix fois plus vite que si vous aviez appris mécaniquement note après note. Quel est le système utilisé par les compositeurs? 3)Des outils techniques simples et efficaces pour surmonter rapidement les difficultés (independance des mains, placement du corps, etc.) À bientôt ! :) PS : -Paiement possible par CESU -Majoration possible si déplacement de plus de 30 min

Avec 7 ans d'expérience derrière moi et une quarantaine d'élèves, je pense que la meilleure méthode de cours se base sur une approche transversale, liant dès le début l'apprentissage corporel de l'instrument à l'intention musicale de l'élève. . Comment exprimer telle ou telle émotion sur le piano avec notre corps ? Que l'on apprenne le piano simplement pour le plaisir ou vers une professionnalisation, cette approche s'adapte aux désirs de tous. Adultes et enfants de tout âge sont les bienvenus, le premier cours étant offert toujours, chez moi sur un piano à Queue. En dehors du Piano Classique et du solfège, on peut aussi aborder le Piano Jazz, l'improvisation, la composition et les traditions musicales Indiennes et Indonésiennes. Avec les enfants, cela prend la forme d'une didactique adaptée à l'âge, ludique, avec laquelle je cerne un ou deux objectifs spécifiques à accomplir qui permettent de communiquer des notions complexes d'une manière simple. Apprendre par l'expérience du corps permet d'aborder toutes ces choses d'une manière dirigée et facilement accessible La compréhension du rapport entre son et corps, c'est surtout comprendre que par l'apprentissage sur unifie des éléments séparés. Les signes et les idées musicales qui se trouvent sur la cloison, les mouvements dépendent de nos mains, les sons produits ensuite et entendus par nos oreilles forment un tout. C'est ce tout qui s'exprime comme musique, c'est-à-dire quelque chose de plus que ces éléments pris séparément. Comprendre ce rapport, c'est sentir plus nettement comment la musique nous touche et comment l'on peut toucher les autres avec la musique.