Teaching Methodology in Interior Design: -Teaching Techniques and Methods: I use a structured and personalized approach to foster creativity and understanding of key concepts. Lessons include hands-on projects in space design, materials, layouts, and ambiance, with case studies to strengthen analytical and creative skills. Teaching techniques also incorporate software use, such as Homestyler, Revit, SketchUp, AutoCAD, Lumion, and Adobe Suite. -Typical Course Structure: Each class begins with a discussion to assess the student’s expectations. We then delve into the topic of the day, covering theoretical concepts, a practical exercise, and a critical analysis, followed by additional resources for further study. -What Sets Me Apart as an Instructor: My international experience offers a broad perspective on design trends. I emphasize creativity while providing a solid foundation and a supportive, yet rigorous teaching style. -Target Audience: My courses are designed for high school students, early university students in architecture or design, and anyone looking to discover or deepen their understanding of interior design.

Dans ce cours nous verrons : - Comment savoir utiliser les réglages de bases (balance des blancs, exposition, saturation/vibrance, contraste) - Comment savoir utiliser les réglages plus poussés (virage partiel, présence, les courbes...) - L’utilisation de Lut - La chronologie de ma méthode de retouche que j’utilise pour chacune de mes photos - Le HDR - La suppression d’élément - Comment aborder la philosophie du logiciel - L’export (quel format pour quel support, que ce soit pour un écran ou de l’impression) - Le noir et blanc - L’utilisation de masque - Et bien d'autres choses...

Dans mon travail, j'utilise aussi bien les techniques traditionnelles (aquarelle, peinture, crayons, gravure) que numériques pour réaliser des illustrations et des animations ! Avec mes 13 ans d'expérience dans le milieu, et 7 ans d'expérience de cours, je pourrai vous proposer un programme en fonction de vos objectifs précis. Par exemple : - Débuter ou s'améliorer en dessin d'observation, modèle vivant, croquis, peinture... pour avoir de meilleures connaissances en dessin académique, ou créer vos propres illustrations. - Créer un portfolio/book pour candidater dans les écoles d'art et de cinéma d'animation.

Canva est un outil de design en ligne intuitif, accessible à tous, même sans aucune expérience en graphisme. Ce cours a été conçu spécialement pour les débutants souhaitant apprendre à créer rapidement des visuels professionnels pour les réseaux sociaux, des présentations, des affiches, des flyers, et bien plus encore. Au fil de la séance, vous apprendrez à : Prendre en main l’interface de Canva Utiliser des modèles prédéfinis pour gagner du temps Ajouter et modifier du texte, des images, des icônes et des éléments graphiques Créer un visuel complet étape par étape Exporter vos créations pour une impression ou un usage numérique Ce cours est idéal pour les entrepreneurs, étudiants, enseignants, associations ou toute personne souhaitant créer de jolis visuels sans passer par des logiciels complexes.

Learn the basics and specialize - Understand the basics of the program and its interface - Learn the tools and their functionalities - Export parameters and file types You create with the assistance of the teacher and learn what you really need in the context of your activity, whether amateur or professional.

🌟 Cours pour Débutants - Découvrez les Secrets d'Adobe Photoshop! 🌟 Vous avez toujours voulu maîtriser Adobe Photoshop, mais les fonctionnalités vous semblent intimidantes? Ne vous inquiétez plus! Je propose des cours spécialement conçus pour les débutants, afin de vous guider pas à pas dans l'univers fascinant de Photoshop. 🖌️ Ce que vous apprendrez : Les bases essentielles de l'interface de Photoshop. Les outils de retouche d'image pour améliorer vos photos. La création de designs simples et percutants. 🗓️ Horaires Flexibles : Choisissez des sessions qui s'adaptent à votre emploi du temps chargé. 🎓 Formateur Expérimenté : Bénéficiez de l'expertise d'un formateur expérimenté qui vous guidera à travers chaque étape, vous permettant ainsi de libérer votre créativité.

Formateur depuis 10 ans, je vous propose de vous accompagner dans votre apprentissage du logiciel Photoshop en travaillant sur des exemples concrets. Mon expérience de formateur m'a permis d'aiguiser mes techniques pédagogiques. Je m'adapte au niveau de l'étudiant afin de l'aider a maîtriser au mieux les outils proposés par ce logiciel.

- Methodologie - Deze cursus is bedoeld voor alle niveaus, van beginners die hun tools willen begrijpen tot professionals die ondersteuning willen bij de ontwikkeling van hun project en professionalisering. — Filosofie leren — Ik betoog dat leren een dialoog is. Mijn aanpak is flexibel en past zich aan uw behoeften aan: case studies op het terrein, participatieve ondersteuning tijdens de creatie, en gerichte training over specifieke aspecten. De sessies worden gepland op basis van uw behoeften en beperkingen, met een ideale frequentie van elke twee weken om een goed ritme te behouden. - Eerste ontmoeting - Tijdens ons eerste gesprek definiëren we samen het kader, de methode, de instrumenten en de doelstellingen van de training. - Onderwerpen besproken - De 6 pijlers van beeldcreatie • Onderwerp: Keuze en belang van het onderwerp • Enscenering: compositie en rangschikking van elementen • Licht: gebruik en controle van natuurlijk en kunstlicht • Standpunt: hoeken en perspectieven voor visuele impact • Belichting: Technieken voor correcte en creatieve belichting • Esthetiek: Ontwikkeling van een samenhangende visuele stijl Bereid een opname voor • Planning: Logistieke en creatieve voorbereiding • Locatiescouting: locaties kiezen en evalueren • Materiaal: Selectie en voorbereiding van de benodigde apparatuur • Modellen en outfits: Afstemming met modellen en kledingkeuze • Storyboard: Creatie van een visueel scenario voor de opnames met MidJourney Natuurlijk licht • Natuurlijk licht begrijpen: kenmerken en soorten natuurlijk licht • Golden Hours: Fotografie tijdens de gouden uren • Gebruik van reflectoren: Technieken voor het richten en verzachten van licht • Schaduwbeheer: het creëren en beheersen van natuurlijke schaduwen • Buitenopnamen: praktisch advies voor buitensessies Kunstmatige verlichting • Inleiding tot kunstlicht: soorten lichtbronnen • Continue verlichting vs. flits: Voor- en nadelen • Belichtingstechnieken: Gebruik van softboxen, snoots en andere accessoires • Studioopstelling: Organisatie en installatie van studioverlichting • Creëren van lichtsferen: technieken voor verschillende visuele effecten Mode fotografie • Een modeportret ontwerpen: ideeën en inspiraties • Modelrichting: tips voor het leiden van en communiceren met het model • Keuze van outfits: belang van kleding en accessoires • Gebruik van verlichting: specifieke technieken voor modeportretten • Nabewerking: modeportretten retoucheren en verbeteren Straat fotografie • Inleiding tot straatfotografie: concepten en ethiek • Interactie met onderwerpen: Technieken voor het benaderen en fotograferen van mensen op straat • Gebruik van natuurlijk licht: aanpassing aan buitenverlichting • Dynamische compositie: Creatie van impactvolle beelden in een stedelijke omgeving • Nabewerking: retoucheren aangepast aan straatfotografie Digitale ontwikkeling op Lightroom of Capture One • Inleiding tot Lightroom: overzicht en aanpassing van de interface • Afbeeldingen importeren: methoden en bestandsorganisatie • Beeldontwikkeling: Witbalans, belichting, contrast, etc. • Lokaal retoucheren: gebruik van penselen, gegradueerde en radiale filters • Exporteren: exporteer instellingen voor verschillende toepassingen Project Ontwikkeling • Projectontwerp: ideevorming en planning • Onderzoek en inspiratie: Technieken voor het vinden van creatieve ideeën • Productieplanning: tijd- en middelenbeheer • Uitvoering: Praktische realisatie van het project • Evaluatie en bijsturing: Analyse en continue verbetering van het project Uitgave van fotoboeken • Boekontwerp: structurering en lay-out • Selectie van afbeeldingen: Keuze van foto's en organisatie • Bewerkingssoftware: tools gebruiken voor het maken van fotoboeken • Online printdiensten: vergelijking en gebruik van beschikbare diensten • Bestandsvoorbereiding: optimalisatie voor afdrukken en publiceren Professionele uitrusting • Presentatie van de professionele kit: beschrijving van essentiële uitrusting • Camera's: Keuze en gebruik van verschillende soorten apparaten • Doelstellingen: selectie van doelstellingen voor verschillende situaties • Essentiële accessoires: statieven, filters, flitsers, enz. • Onderhoud en beheer van apparatuur: Technieken om apparatuur te onderhouden en te beschermen Het werk van de fotograaf: hoe verschillende markten werken • Modefotografie: begrijp de verwachtingen van tijdschriften, modellenbureaus en modemerken. Portfoliopresentatietechnieken en samenwerking met stylisten en visagisten. • Huwelijksfotografie: Organisatie en management van evenementen, interactie met klanten en marketingstrategieën specifiek voor deze markt. • Productfotografie: Samenwerking met bedrijven voor de fotografie van producten bedoeld voor reclame en online verkoop. Staging- en lichttechnieken. • Redactionele fotografie: samenwerken met de redactie van tijdschriften en kranten, fotoreportages ontwerpen en deadlines voor publicatie halen. • Bedrijfsfotografie: productie van bedrijfsportretten, verslaggeving van professionele evenementen en creatie van visuele inhoud voor bedrijven. • Kunstfotografie: Tentoonstelling in galerieën, deelname aan wedstrijden en festivals, en verkoop van fotografische kunstwerken. De taak van de fotograaf: onafhankelijke dynamiek • Creatie van een portfolio: selectie en presentatie van de beste werken om klanten en samenwerkingen aan te trekken. • Marketingstrategieën: gebruik van sociale netwerken, creatie van een professionele website en ontwikkeling van een persoonlijk merk. • Professioneel netwerken: belang van brancheverbindingen, deelname aan online en offline evenementen en communities. • Klantenbeheer: communicatietechnieken, het managen van verwachtingen en het onderhouden van duurzame relaties met klanten. • Juridische en financiële aspecten: inzicht in contracten, auteursrechten, facturering en financieel beheer als freelancer. • Continue ontwikkeling: voortdurende training, technologische monitoring en aanpassing aan nieuwe trends en technologieën.

Accompagnement scolaire, reconversion professionnelle, monter en compétence ou simple plaisir personnel, je m'adapte à votre situation et à vos besoins afin de vous concocter un programme sur-mesure. Création de logo, de web design ou de mise en page pour documents imprimables, nous verrons ensemble les problématiques à poser avant même la production. Les cours mêlent culture graphique, méthodologie et technique dans les arts graphiques. TECHNIQUE : Accent porté sur la PAO (production assistée sur ordinateur) et l'utilisation des outils des logiciels de création pour concrétiser rapidement ses idées. Je peux former sur les logiciels suivants : Photoshop, Illustrator, In design, After Effect, Premier pro, Fresco, Dimension (3D), XD (UI/UX), Ableton Live et Audition (Son) METHODOLOGIE : Développer son propre workflow pour avoir un processus créatif clair et efficace : comment être inspirer au quotidien ? Comment cadrer ses recherches créatives ? Et in fine répondre aux attentes d'un commanditaire. CULTURE GRAPHIQUE : Affirmer ses choix créatifs par une culture solide en histoire de l'art et du design graphique.

Vos connaissances déterminent l’image. Changez votre regard, pas le matériel et pas au début en tous cas. C’est l’entrainement, jour après jour. Vous devez vous poser les bonnes questions. La lumière, la profondeur de champ, l’exposition, la vitesse, l’angle de votre prise de vue. Vous devez intégrer tous ces éléments pour qu’ils fassent partie de vous.

Je peux donner cours à Paris et proche banlieue en présentiel mais aussi en distanciel. Je chercherais à comprendre quels sont vos objectifs, en cernant votre niveau et vos envies pour vous proposer un programme d’apprentissage. En l’adaptant également à votre contexte et motivations (complément de formation, rendu spécifique, curiosité...)

Photoshop: Apprendre les outils de base de Photoshop, réalisez des photomontages et du détourage d’images "Simple et complexe" et créations de visuels graphiques. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins Illustrator: Apprendre et maitriser les outils de bases d’Illustrator et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs, outils, photomontages, créations graphiques et mettre en pratique vos connaissances dans les ateliers créatifs. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins. InDesign: Apprendre et maitriser les outils de bases d’InDesign et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs, Apprendre et maitriser les fonctionnalités avancées d’InDesign et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins.

Apprendre les bases et se spécialiser - Comprendre les bases du programme et son interface - Apprendre les outils et leurs fonctionnalités - Les paramètres d'exports et types de fichiers Vous créer avec l'assistance du professeur et apprenez ce dont vous avez réellement besoin dans le cadre de votre activité, quelle soit en amateur ou professionnelle.

Les bases du dessin sur papier sont les mêmes que sur l'ordinateur ! Illustratrice et Graphiste de métier/passion je dessine les portraits, les animaux, la flore, des univers un peu oniriques, les logos...Freelance depuis plus de 12ans, plusieurs années d’études de dessin derrière moi, ainsi qu'un passé en imprimerie, puis de l'enseignement dans des écoles de design, m'ont permis de voir l'évolution du monde artistique en technique traditionnelle et digitale. Je transmets avec plaisir mon savoir avec patience, et je m’adapte à vos demandes, vos thèmes et à votre besoin de progression. Sur les logiciels vous apprendrez à : 🌟 Dessiner mais aussi retoucher vos photos comme un pro : amélioration des teintes, contrastes, lumière, supprimer les défauts... 🌟 Créer des visuels puissants : Du dessin au montage photo, pour des affiches ou visuels à destination du web 🌟 Maîtriser les outils essentiels, découvrir des astuces 🌟 Vous dessinerez vos propres logos, en mixant dessin à la main et à l'ordi si vous le souhaitez ! Ce sont des cours pratiques pour que vous puissiez vous approprier les outils le plus rapidement possible.

je donne des cours de soutien pour les élevés des arts appliques design d'environnement ( sketch , dessin , croquis , les couleurs ) design de produit ( sketch , dessin , croquis , les couleurs ) design de communication ( sketch , dessin , croquis , les couleurs ) photoshop ( utilisation de logiciels , traitement d'image ) illustrator ( utilisation de logiciels , dessin vectoriel )