Guitare - Techniques de base de la guitare : placement ergonomique, doigtée, travail de synchronisation de main gauche et droite ; - Lecture de partition et/ou tablature ; - Constructions harmoniques tonales et modales, structures musicales liées à tous styles ; - Comment construire des accords à la guitare partant de la notation anglaise (C#m, Bo, Am6, G/B, C7(9b) ou traditionnelle (I6, V7) ; - Transposition des morceaux - champ harmonique et connaissance des modèles d'accord au manche de la guitare ; - Gammes pour l'improvisation (modes majeurs et mineurs, modes pentatoniques) ; Solfège (formation musicale et composition) - Développement de l'oreille relative : reconnaissance d’intervalles, d'accords (majeurs, mineurs, diminués, augmentés), de rythmes et mesures; - Solfège : tonal, modal et atonal; - Fondements de la composition musicale : cellules, motifs, phrases, sections; - Construction de mélodies dans plusieurs modes différents (mélodies tonales, modales, polytonales et atonales) - Harmonie: composition des accords, enchaînements, modulations, discours harmonique, analyse des œuvres ; - Rythme : construction de structures rythmes partant de plusieurs outils compositions différents ; - Orchestration et contrepoint ; - Techniques générales de composition contemporaine ; - Composition dans un genre spécifique ;

Chant - Bases de l'art vocal (gestion du souffle, articulation et projection); - Découverte des possibilités vocales particulières à chaque individu; - Travail technique concernant la création d'une voix puissante, flexible et saine ; - Apprentissage de la bonne prononciation de plusieurs langues (anglais, français, italien, allemand, portugais, etc.) ; - Analyse profonde des interprétations de grand(e)s chanteur(euse)s ; Solfège (formation musicale et composition) - Développement de l'oreille relative : reconnaissance d’intervalles, d'accords (majeurs, mineurs, diminués, augmentés), de rythmes et mesures ; - Solfège : tonal, modal et atonal ;